Richard Coleman: «Yo soy un intérprete del instrumento»
En Ponele Rock, charlamos con Richard Coleman, quien el 4 de julio lanzó Humanidad, su último single, que cuenta con un videoclip dirigido por Lisa Cerati. De hecho, durante la nota, el fundador de Fricción, Metrópoli y Los 7 Delfines, nos explicó cómo llegó a trabajar con la hija de Gustavo. El guitarrista comentó que su nombre surgió por la causalidad, ya que, tiempo atrás, él había participado en el último disco de Zero Kill (Lapsus), la banda de Benito Cerati. A partir de ese trabajo, entonces, reparó en que le gustaron los trabajos audiovisuales y recordó que eran de Lisa. Luego, llamó al músico para que le sacara la duda que tenía y, casualmente, le preguntó si su hermana querría trabajar en un proyecto suyo. Al día siguiente la llamó y enseguida aceptó la propuesta. En cuanto a la composición de la canción, explicó que sintió la necesidad de publicarla de inmediato. A su vez, pensó que lanzar un single sin videoclip era como si “un náufrago tirara una botella al mar”. Richard agregó que confiaba en la frescura de Lisa y en que “iba a tener una visión diferente por una cuestión generacional y porque relativamente tiene poco tiempo en el oficio. Entonces, no iba a caer en algunos ‘clichés’ del mundo audiovisual”. Sobre si tiene pensado que este single sea parte de un material más grande, comentó: “Tiene un montón de cosas, pero no tiene el tiempo para desarrollar un disco”. En la entrevista, también se refirió a su amplia trayectoria en la música, tocando con artistas de la talla de Andrés Calamaro, Charly García y el mismo Gustavo Cerati. Asimismo, nos contó sobre unos cursos que está dando en el Centro Cultural Rojas sobre el uso “(in)correcto” de los pedales de guitarra. Escuchá la nota completa dándole play.
Rescatar entre la «basura» un instrumento musical
En Ponele Rock hablamos con Hernán Venturini, un luthier que trabaja con materiales reciclables. Nos comentó que empezó a estudiar música y, al tocar las primeras notas, pensó en qué lindo sería fabricar un instrumento. En ese momento, era muy difícil encontrarse con un luthier; y los que había no daban clases porque no querían “revelar sus secretos”. Finalmente, consiguió alguien que le enseñara el oficio y así fue como comenzó: haciendo violines. A los 2 años, se interesó por la guitarra y empezó a estudiar para ingresar a la EMPA. Ahí fue cuando conoció a José Mercuri, su maestro más importante, quien lo tomó como aprendiz. A su vez, hace 5 o 6 años empezó a fabricar instrumentos con elementos reciclables. “Existe mucho prejuicio sobre los materiales y sobre lo que es basura y lo que no. Empecé a buscar elementos según el peso que quería y el tipo de madera, hasta que me animé a fabricar un bajo/guitarra con pedazos de diapasones y cajones de verdura. Funcionó bien, así que continué con eso”, contó el fabricante. Agregó que el trabajo que lleva uno de estos instrumentos es mucho mayor que el de uno tradicional. Más allá de que los materiales no tengan costo, ya que son elementos reciclables, no puede venderlos más barato por la mano de obra que conlleva. Escuchá la nota completa dándole play.
Doctorado en batería
Por Ponele Rock pasó León Pablo Maturana, Drum Doctor, y contó de qué se trata su trabajo. Nos comentó que empezó de muy chiquito golpeando las ollas en el piso de su casa y que con los años fue interesándose por la música. Como sus padres no le podían comprar ningún instrumento, juntó plata y consiguió su primera batería a los 14 años. Llegó a trabajar con Charly García, Ricardo Iorio, Resistencia Suburbana, entre muchos otros. Con los años se enteró de que existía el trabajo de “Drum Doctor” y decidió explorar esa faceta. Él es el encargado de hacer sonar la batería como requiere la canción, según lo que quiera el artista. Grabar este instrumento es una de las cosas más difíciles por las condiciones acústicas que se tienen que dar en la sala. Es un trabajo relativamente nuevo en el mundo del under, porque antes era algo exclusivo para las grandes producciones debido a los costos. Hablamos también sobre cómo lograr un sonido lo más profesional posible con herramientas de una gama media. Escuchá la nota completa dándole play.