Mauricio Kartun sobre la IA en la escritura: «no puede inventar convenciones nuevas»
Mauricio Kartun pasó por Ponele Rock y nos contó sobre Baco Polaco, la obra de su autoría y dirección que se presenta en el Cine Teatro El Plata en Mataderos. En su charla con Pablo recorrió la historia del proyecto, desde su génesis hasta la actualidad, y reflexionó sobre la escritura, el arte y las nuevas tecnologías. La obra surge en una cena post-función con el elenco de la obra La Madonnita. El grupo, tras varias botellas de vino y con el deseo de seguir trabajando juntos, incita al dramaturgo a escribir algo nuevo. Es entonces que deciden presentarse a un concurso de teatro griego de la Fundación Konex, en el cual no obtendrían reconocimiento alguno. Sin embargo, tras leer Las Bacantes de Eurípides, Kartun quedó “manija con ese mundo” y decidió adaptarlo al “universo criollo” de cualquier manera. Ese elenco que supo impulsarlo a la escritura y actualmente protagoniza Baco Polaco está compuesto por seis egresados de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático que el director describe como “bestias actorales”. No solo dedicados a la actuación, dos de ellos se encargaron también del diseño de los efectos de sonido. El dramaturgo definió el arte como una herramienta necesaria para mirar la realidad «desde un lugar sesgado y diferente», y criticó el uso de la Inteligencia Artificial en la escritura creativa y de ficción: “puede trabajar sobre convenciones viejas, no puede inventar convenciones nuevas”. Por último, expresó el orgullo por su hijo Julián Kartun, cantante de la banda El Kuelgue y protagonista de una serie de Netflix con su personaje original Caro Pardíaco, quién hizo sus primeras apariciones en Cualca y se popularizó en el medio de streaming Olga este último año. “Cuando era chico jodía mucho con ese personaje”, contó Mauricio, “con él se burlaba de las amigas de su hermana”. Ponele play y escuchá la nota completa!
Arte y ciencia en el continente blanco
En Circo Urbano le dimos pista a Florencia Torres Barthe, curadora y propietaria de la galería de arte Torres Barthe donde tendrá lugar la exposición Antártida Argentina. Allí confluirán distintos abordajes sobre el gran continente aún desconocido para las mayorías y mayormente inexplorado por la ciencia Esta aproximación desde la cultura y la ciencia tendrá su jornada inaugural el día 6 de junio a las 17hs en San Pedro 4949 (CABA). ¡Dale play en Youtube o al podcast para escuchar la charla completa!
El café como excusa para vincularse con el arte
Desde el 17 de mayo a las 19 hs. se inauguran «40 días de arte y café» en la Galería Torres Barthes, San Pedro 4949 de Mataderos. La propuesta nuclea a grandes empresas, embajadas e instituciones relacionadas con el café. Historias, procesos, productos, charlas, películas, catas, degustaciones y la participación de Bares Notables de Buenos Aires. En Circo Urbano le dimos pista a Florencia y Felipe Torres Barthe, propietarios de la Galería.
Conocé Iluminando Buenos Aires, un proyecto de imágenes artísticas
En el último tiempo se pudieron observar en redes sociales grandes fotos con una iluminación creativa de diferentes locaciones de la Ciudad de Buenos Aires, que se realizaron con la técnica lightpainting que consiste en pintar con luz una imagen. El proyecto Iluminando Buenos Aires de Fernando Gronski, que el año pasado fue declarado de interés cultural, creó imágenes luminosas de los estadios de San Lorenzo, el Pedro Bidegain, y de Huracán, el Palacio Tomás Adolfo Ducó.
Del celuloide al digital, la fotografía sigue marcando el pulso de la sociedad
Empezó como fotógrafo de sociales, en cumpleaños y casamientos, y luego le fue dando forma a su perfil artístico. Néstor De Federico forma parte de Artistas Plásticos en Movimiento, una agrupación para difundir y promover las obras de los artistas plásticos que comienzan a dar sus primeros pasos en este arduo y fascinante camino del arte. En Circo Urbano le dimos pista y empezamos a construir un espacio de arte en nuestra emisora.
Luchando por amor al arte
Victoria Prieto, docente del Instituto Vocacional de Arte (IVA), comentó en diálogo con FRECUENCIA ZERO el estado de abandono y los problemas de infraestructura que padecen en las sedes de este establecimiento dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad. La Ciudad de Buenos Aires se distingue por su desarrollo cultural. Hay instituciones como el IVA que ayudaron a consolidar esta característica. Este instituto se creó en 1913 como teatro infantil. En 1958 adoptó su formato actual de jardín de infantes y talleres de distintas disciplinas artísticas. Sin embargo, actualmente las autoridades no toman nota de la delicada situación que viven docentes y estudiantes que concurren a clase. Victoria Prieto detalla: “El IVA tuvo muchos momentos complicados en la historia. Hay tres sedes: Pío Collivadino 470 (Parque Avellaneda), en Curapaligüe 1026 (Parque Chacabuco) y otra en Garay y Solís (Constitución). Yo soy exalumna, además de ser docente. Cuando cursaba en Parque Chacabuco, había problemas de infraestructura. Hubo que mudar la sede por un tiempo para reacondicionarla. Pero ahora estamos en una situación muy compleja: se cae la mampostería; por lo que ponemos en riego a les pibes y a nosotros mismos. No hay calefacción, son edificios antiguos y se pasan fríos muy tremendos, se hace difícil trabajar. Al margen está también el tema de los materiales, que la mayoría se hacen cargo las cooperadoras. Nuestra situación es bastante patética, pero no nos afecta solo a nosotros, sino a todas las instituciones que dependemos de la DGEART (Dirección General de Enseñanza Artística-Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires)”. Una de las medidas de protesta para que se visibilice la situación fue difundir un video donde se exponía el estado de abandono en el que se encuentran las instalaciones. A pesar del impacto que esto causó, aún no hay respuestas concretas: “Estamos a fines de junio y no puede ser que recién ahora estén buscando soluciones para calefaccionar las aulas. Otra cosa que pasa es que en un predio que queremos recuperar hay asbesto (material cancerígeno) en la paredes. Por eso, más allá de que asignen un presupuesto, queremos saber cómo y cuándo se hará, para garantizar la seguridad de las personas que concurrimos”, expresó la docente. También, Victoria Prieto se refirió a la necesidad de sumar más vacantes para que más estudiantes puedan acceder a la educación artística: “Necesitamos más espacio para garantizar la demanda que tenemos. Por eso tenemos esa lucha tan fuerte para recuperar el predio de Parque Chacabuco. Nosotres trabajamos con la educación por el arte desde la grupalidad. Creemos y consideramos que es una manera de formar una sociedad mejor. El vínculo que se genera con las familias es muy fuerte”.