Estrenos de Películas en plataformas y en salas
Esta semana charlamos sobre algunos estrenos de películas tanto en plataformas digitales como en las salas de cine. Como siempre, para todos los gustos.
No hay edad para emprender en el mundo literario
A lo largo de más de cincuenta cuentos, «Útero de Cemento» desafía lo fantástico y la realidad, volviéndose mágico y peligroso. «Hay un apartado de escritos breves, el propósito era ver hasta donde llegaba con la historia en menos palabras», expuso María Sola, autora del libro. La pandemia del Covid- 19 fue el momento justo para que Sola procese su trabajo. «Aproveché para escribir mucho y me permitió terminar el año pasado», reconoció en diálogo con FRECUENCIA ZERO. Luego de ese período, le llegó el momento de presentar su obra. Hasta el momento, está muy contenta con la repercusión. Para la escritora, el camino literario se trata de un premio por el poco tiempo en este mundo y además de su edad. Por lo tanto, su objetivo es recuperar el tiempo perdido y redactar los textos que le dan placer. «El escribir me daba pudor porque me parecía que tenía que ser de la Escuela de Letras, y una historia que uno se arma alrededor del libro y de quienes lo escriben. Después tomé el envión y me gustó mucho», expresó. Tal es así que ya está terminando una novela para lanzar, exponiendo las emociones de las personas mayores en el final de sus días.
#CineySeries: el furor por The Batman tiene sus razones
Como cada jueves, charlamos con Santi Pecollo para estar al día con la actualidad del universo cinematográfico. Nuestro columnista nos habló sobre King Richard (titulada El Método Williams en España), la película estrenada en noviembre de 2021, protagonizada por Will Smith. Es un film biográfico que cuenta la vida de Richard Williams, el padre y entrenador de las famosas tenistas Venus y Serena Williams. La dirección, en tanto, está a cargo de Reinaldo Marcus Green y el guion fue escrito por Zach Baylin. Se puede ver a través de HBO Max. Luego Santi recomendó The Batman, el éxito estrenado la semana pasada en las grandes salas. La nueva adaptación tiene a Robert Pattinson como el personaje titular. «Es densa, es larga, pero funciona. Uno nunca deja de perder la intriga», dijo nuestro especialista. A mediados de abril se podrá ver por HBO Max. Finalmente, adelantó que la semana que viene analizará el tráiler de Obi Wan Kenobi, que se estrenará el 25 de mayo y mostrará a un Luke Skywalker de 10 años. También anticipó el estreno de Porno y Helado, la serie nacional que se estrenará mañana en la plataforma Amazon prime. ¡Escuchá la columna completa dándole play abajo de la imagen!
Rocambole: «Jamás imaginé ser parte de un fenómeno como el que fueron Los Redondos»
Ricardo Cohen pasó por Ponele Rock para charlar sobre su carrera, su historia con Los Redondos, cómo era ser artista en los años sesenta, su relación con el Indio y Skay, su presente y sus planes para el mediano plazo. El artista plástico, diseñador gráfico y profesor reveló que se encuentra haciendo un arqueo de ilustraciones que hizo para libros «no solamente de música». Se encuentra catalogando las obras realizadas o «al menos todas las que recuerdo, o de todo lo que tengo archivo. Incluso hay trabajos que son de 1961«, agregó. El mono (como lo apodan sus amigos) repasó los inicios de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota: “Jamás imaginé que unos amigos míos iban a terminar siendo parte de un fenómeno como el que fueron Los Redondos». Sobre su rol expresó que la idea era hacer una especie de paquete: que la persona agarre el disco, lo escuche, mire las imágenes, leyera las letras y que todo eso englobara un mismo mensaje. Durante la nota, Rocambole recordó cómo fueron los años sesenta en la Ciudad de La Plata: «Había una Universidad muy grande, que atraía gente de muchas partes distintas. Era una especie de faro dónde se creaban grupos de poetas, músicos, actores de teatro y demás». También tuvo tiempo para recordar a La Cofradía de la Flor Solar: «Estábamos intentando hacer el rock nacional, con letras propias. No había nada ‘propio’ salvo el folklore o el tango». Además nos contó que en estos momentos está encargándose de la difusión y distribución de libros que ha editado anteriormente, y que está «pintando bastante». Por lo que adelantó, entre octubre y noviembre hará alguna muestra en Buenos Aires. ¡Dale play debajo de la imagen y escuchá la nota completa!
HBO Max estrenó la una serie sobre la historia de Los Angeles Lakers
«Winning Time: The Rise of the Lakers Dynasty» relata la historia de los Lakers de Los Ángeles. Ambientada en 1980, relata la era del «Showtime». Títulos, grandeza, orgías y drogas son otros de los temas de la serie que se estrenó esta semana por HBO Max.
Día de la mujer: Feminazis no, feminacidas
Hoy en Ponele Rock hablamos con Catalina Filgueira Risso, editora, docente y periodista del medio autogestivo y feminista: Feminacida. En el #Especial8M por el Día Internacional de la Mujer Trabajadora, hablamos sobre la movilización hacia el Congreso de la Nación, los reclamos actuales y cómo se lleva adelante la comunicación con perspectiva de género. Directo desde la Plaza Congreso, la periodista transmitió sus sensaciones en una jornada especial. Asimismo, reconoció que luego de dos años de pandemia y del último 8 de marzo con una situación sanitaria más compleja, «en este año de convocatoria, es importante recuperar el territorio y poner el cuerpo». «Es un día que nos encantaría no tener si tuviéramos los mismo derechos». Catalina Filgueira, periodista feminista. Feminacida es un medio y una escuela de periodismo feminista. Comunicadoras y militantes del campo nacional y popular decidieron crear el espacio un 8 de marzo de 2018, hace exactamente cuatro años. La cuenta de Instagram del medio reúne casi 200 mil seguidores y seguidoras y la comunicadora cuenta: «Hay una audiencia que los medios masivos subestiman, hay una demanda de nuevos contenidos y hace falta cubrirla. Necesitamos mas espacios y visibilidad.» En el medio, además de escribir diversas notas sobre feminismos, disidencias y protagonistas del movimiento de mujeres ocupan de «echarle un poco de luz» a esas cosas que están ahí pero a veces no se logran ver. «Siempre que algo es trending topic hay que preguntarnos por qué hablamos de lo que hablamos», cierra la editora. En la entrevista, la periodista también se refirió a «la polémica» por los saludos con tarjetas floreadas, textos románticos y feliz día; el mensaje del René Pérez, ex líder de Calle 13, quien reconoció su error a raíz de una crítica del medio a la letra de su último canción y, entre otras cosas, eligió sus artistas preferidas. Para conocer esta diferente plataforma comunicacional entrá a feminacida.com.ar . Escuchá la entrevista completa: ¡Dale play!
Cuando nosotros los muertos despertamos: la relación entre la vida y el arte
Hoy en Ponele Rock charlamos con Rubén Szuchmacher, director de Cuando nosotros los muertos despertamos. Durante la charla, el también actor y docente se explayó sobre la última obra del dramaturgo Henrik Ibsen que aborda temas como la angustia existencial, la relación entre la vida y el arte y a nivel histórico y teatral tiene una particularidad. «Es de un Ibsen que no se parece a Ibsen» menciona el realizador. De hecho, esta última pieza del autor noruego abre una puerta a la dramaturgia del siglo XX al correrse del realismo del que mostró en Casa de muñecas y Un enemigo del pueblo. Al respecto, Szuchmacher suma: «La vida o el arte como oposición que se presenta en el siglo XXI todavía no la hemos logrado solucionar». La obra esta disponible de miércoles a domingo a las 20h en el Teatro Nacional Cervantes. «Yo no hago teatro para la gente de teatro hago teatro para los que dicen que no saben nada de teatro. Hago teatro para los demás.» Rubén Szuchmacher – Director y actor Szuchmacher, que también es actor, regisseur y docente, reconoce que en esta versión «la obra llega porque se vuelve muy cercana». En Ponele Rock, compartió cómo fue la puesta en escena de la obra, la escenografía y la construcción del «velo de ensoñación» que la caracteriza. También expresó su opinión sobre la situación cultural, epidemiológica y las ideas que propone la trama de la obra como la vida, la felicidad, la angustia y la crisis de un artista. ¡Si querés escuchar la entrevista completa dale play!
#CineySeries: El foco en el mundo Spielberg
Como cada jueves, charlamos con nuestro especialista Santi Pecollo para estar al día con las novedades del mundo cinematográfico. En este caso fue tras un fin de semana largo con dos feriados, por lo que estas sugerencias son doblemente valiosas. Nos habló sobre West Side Story, la remake de Steven Spielberg que protagonizan Ansel Elgort y Rachel Zegler. La segunda adaptación de la obra de Broadway del mismo nombre de Leonard Bernstein y Stephen Sondheim (que a su vez es una adaptación moderna de Romeo y Julieta de William Shakespare) es un musical que habla del «amor sin barreras». Luego nos sugirió Euphoria, una serie de HBO que se estrenó en 2019. Según nuestro especialista «es una de las mejores series de los últimos años. Es una maravilla cómo está dirigida». El drama adolescente lo protagoniza Zendaya en el papel principal, junto con un elenco compuesto por Maude Apatow, Angus Cloud, Eric Dane, Alexa Demie, entre otros. Además analizó varios estrenos: la mini serie documental The David Larry Story, que se puede ver por HBO Latinoamérica; The Dropout, el drama que se encuentra en Disney+; Our Flag Means Death, que se estrenó hoy en HBO Max; y Pieces of Her, la serie de suspenso de Netflix. Por último, anticipó que traerá más detalles sobre The Boys Presents: Diabolical, que se estrena mañana en la plataforma Prime; el estreno de la nueva película The Batman; y Bajo la Corteza, el largometraje argentino de Martín Heredia Troncoso. ¡Escuchá la columna completa dándole play abajo de la imagen!
Nicanor Loreti: «La pequeñez de la película nos permitía contarla como la tenía en la cabeza»
Nicanor Loreti fue entrevistado en Ponele Rock, tras el estreno de Punto Rojo, su última película. El responsable de Diablo (2012) y Kriptonita (2015) contó que rodó durante la etapa de pandemia dura y que el film fue pensado a prueba de crisis, sin que sea necesariamente chica, aunque minimalista. Las limitaciones transformadas en virtud, su paso evolutivo como realizador y cómo logró las escenas de acción; algunos de los temas que surgieron en la charla. El film cuenta la historia de un hombre que espera en medio de un descampado completar un trabajo mafioso. Con esa premisa, la trama se desarrolla en clave de thriller policial y comedia negra protagonizado por Demián Salomón, Moro Anghileri y Edgardo Castro. Durante la entrevista, Loreti nos contó que se sintió muy cómodo en cuanto al modo de contar la idea: “La pequeñez de la película nos permitía contarla como la tenía en la cabeza”. Luego hizo especial hincapié en la participación de los actores en las escenas de acción. “Las escenas de acción dependen del nivel de entrega de los actores. Cuando un actor está comprometido al 100%, no sólo actúa lo que le pedís, sino que propone de manera activa”, elogió. Por último, nos relató el proceso de búsqueda que realizó para buscar la información necesario que enriquezca la trivia sobre Racing Club que Diego (Damián Salomón) responde mientras se suceden hechos de mucha tensión. La película se puede ver a través de la plataforma CINE.AR y también en el Complejo Gaumont hasta el 2 de marzo. Próximamente, tendrá un estreno «oficial» en las grandes salas. Dale click debajo de la imagen para escuchar la nota completa.
#CineySeries: Santi Pecollo y sus recomendaciones
Como todos los jueves, charlamos con Santi Pecollo para ponernos al día con las novedades del mundo del cine. Nos recomendó Licorice Pizza, el film dirigido por Paul Thomas Anderson que retrata como fueron los años setenta en San Francisco. Según nuestro especialista, la película (que se estrenó el 27 de enero) es una potencial ganadora en los próximos premios Oscar. Luego nos sugirió La Masacre de Texas, que se estrenó recientemente en Netflix. En esta secuela «nos encontramos con gore y también hay mucha sangre». Además analizó los estrenos: Bilardo el Dr. del Fútbol, la serie del ex director técnico que cuenta con cuatro capítulos que se pueden ver por HBO Max; Valhalla, la nueva secuela de Vikingos que ya está disponible en Netlix; The King’s Man, también disponible en Netflix; y Peaky Blinders, que estrena su sexta temporada en la BBC. ¡Escuchá la columna completa dándole play abajo de la imagen!