Paula de Luque presentó su nuevo libro: Los infiernos
En Ponele Rock charlamos con la escritora, directora de cine y bailarina Paula de Luque, acerca de su nueva novela Los Infiernos. El libro editado por Letras del Sur, cuenta dos historias de amor entrelazadas, que son diferentes pero al mismo tiempo son la misma. «Se entrecruzan en el tiempo pero también están en tiempos distintos», explicó su autora. «La novela habla de otros mundos, de todo aquello a lo que no accedemos», agregó. En nuestra charla, le preguntamos qué descubrió a nivel personal mientras exploraba el universo de la ficción. «Cada vez soy más parecida a mí misma», aseguró. Asimismo, nos contó cómo influye su lado cineasta cuando escribe y afirmó que su redacción está «plagada de elementos de la narración cinematográfica». Además expresó que «la literatura permite bucear en el universo de los personajes» de una forma que en el cine se vuelve más compleja por el uso de la imagen y diferenció ambas prácticas en relación a lo público y lo privado. «La lectura es un ejercicio íntimo, el lenguaje del cine se construye y se mira en colectivo», explicó. Por otro lado, Paula acaba de estrenar Escritor, su nueva película protagonizada por Diego Cremonesi, Vera Spinetta y Carla Pandolfi, que gira en torno al escritor Rodolfo Walsh y su transformación personal y política cuando comenzó su investigación sobre los fusilamientos de José León Suárez, que lo llevó a escribir su gran obra Operación Masacre. «Es el proceso entre el supuesto ser antipolítico que no existe y el comprometido que no tiene vuelta atrás», dijo. Ponele play y escuchá la nota completa.
El rock entre amigos se disfruta sin culpa ni egos
En Circo urbano le dimos pista a La culpa fue de Yoko, banda de rock integrada por amigos con intereses musicales en común, que llegó al estudio para compartir música en vivo y presentar su primer trabajo discográfico. Con apenas dos años de formación, el grupo atraviesa el cierre de un año intenso de trabajo que culminó con la edición de su álbum debut, un proceso que demandó tiempo, coordinación y una fuerte apuesta al trabajo colectivo. Durante la charla, la banda habló sobre sus influencias, la composición compartida, el uso consciente de la tecnología y su mirada sobre el presente musical. Entre canciones en formato acústico y reflexiones sinceras, La culpa fue de Yoko dejó en claro una identidad basada en la amistad, la honestidad artística y el compromiso con la música. Dale play para conocer a esta gran banda de rock!
El amor por el tango perdura en los lugares de encuentro
En Circo urbano le dimos pista a Carlos Señorelli, cantor de tango con una trayectoria marcada por el amor al género y una relación profunda con la noche porteña, la radio y los espacios donde el tango se vive de cerca, sin intermediarios. Referente habitual del Bodegón Olivera y del bar Populacha, Señorelli repasó su recorrido artístico y su vínculo con el tango desde la infancia, atravesado por la herencia familiar, la radio en vivo y el canto como forma de encuentro directo con el público. La charla recorrió su manera de interpretar el tango, el valor de cantar mesa a mesa y la importancia de sostener estos espacios culturales que mantienen vivo al género. Una charla atravesada por la memoria, la emoción y la vigencia de una música que sigue encontrando nuevas generaciones de oyentes. Dale play y no te la pierdas
Circo literario con Daiana Pillado y la autora Silvia Acevedo
En Circo Urbano le dimos pista a Silvia Acevedo, escritora y tallerista literaria, quien visitó el programa junto a Daiana Pillado de @labibliotecadedai y el club de lectura @tienepinta_, para conversar sobre su obra y su recorrido dentro de la narrativa argentina contemporánea. Autora de varios libros, Acevedo se destaca por una escritura minuciosa, trabajada en profundidad y atravesada por la observación sensible de lo cotidiano. Durante la charla presentó Susurra la noche, un libro de cuentos de terror que dialoga con el clima de época y con autoras fundamentales del género como Mariana Enríquez, Samanta Schweblin y María Fernanda Ampuero. La autora explicó cómo la incertidumbre social y emocional se convierte en materia literaria y motor creativo. En la entrevista también repasó su formación, su paso por talleres y la influencia decisiva de Dalmiro Sáenz, con quien trabajó intensamente el proceso de escritura. Una conversación íntima sobre el oficio, la reescritura constante y la necesidad de decir algo verdadero a través de la literatura.
«El Tango necesita difusion»
Dice Hernán «Cucuza» Castiello, el reconocido cantante que hace poco celebró sus 50 años en la música ciudadana, y que recibió el reconocimiemnto de la legislatura porteña, por su ciclo «el tango vuelve al barrio». En Sali de Ahí, hablamos con el cantor, en el marco del día nacional del tango, sobre su historia, su condición de artista de representación barrial y su amor por la música.
¿Qué pasa en fin de año por nuestra cabeza?
En Circo Urbano le dimos pista a la Licenciada en Psicología María Alejandra Burzi de @aliviareldolor.psicologia para charlar sobre ese momento tan complicado donde sacamos de un cajón los objetivos del año corriente y nos damos cuenta que no cumplimos casi nada a la perfección. Tiene algún sentido seguir repitiendo estas listas o es un flagelo que nos afecta negativamente a la posibilidad de ser felices? Enterate de todo es este tremendo intercambio con (de ahora en más) nuestra Psico favorita. Dale play hasta el final!
Agalma suena y sabe como San Juan
En Circo Urbano le dimos pista a Nacho Molina, músico y productor vitinicícola de Agalma Vinos y Sempiterno Wines en Pocito, San Juan. Su propuesta, Agalma, es una experiencia inmersiva donde el vino se bebe con el disco homónimo y los sentidos se multiplican en una travesía por el sabor y el sonido. Con una botella especial importada de Italia, coniene 1500ml y un corcho especial colocado con el método manual tradicional. El álbum surge en tiempos complejos, en un contexto político y social que desafía al individuo, donde lo adverso obliga a buscar sentido y conexión. Con el regalo del piano de su abuela en el 2023 (primeros inicion en la musica) por parte de su tía Marina Molina Usín le dió a Ignacio la música que se convierte en una herramienta para unir el trabajo minucioso de quien ama la tierra con la expresión del alma humana. Frente a la sobreproducción y la alienación del mundo material, Agalma se levanta como un producto auténtico, hecho a mano, nacido de la intimidad del creación y unión familiar, donde cada nota y cada sorbo llevan la memoria de lo que somos y de lo que deseamos ser. Date el gusto y entrá a agalmavinos.com.ar para conseguir esta experiencia única de sabor y sonido.
La Beatlemanía llega a Buenos Aires
En Circo Urbano le dimos pista a Fernando «gama» Niz, el baterista de la banda tributo que se presenta por primera vez en Buenos Aires. Ellos son @dearbeatlesoficial Dear Beatles es un espectáculo tributo a la música de The Beatles. Una banda en Vivo que recrea fielmente la música de la banda más importante de todos los tiempos. Con instrumentos originales, equipos y vestuario a tono, te transportan a una atmósfera de otra época…un espectáculo para toda la familia, con algunas sorpresas para los que ya conocen la historia y también para las nuevas generaciones. Un espectáculo que se completa con la fundamental participación del público, lo que hace de cada show un evento único e irrepetible. Podés ir a verlos el sábado 13 de DIciembre a las 21hs en Juan de Dios Rooftop (Juan de Dios Filiberto 992, La Boca). Si necesitás más info, contactate al 1134507487. Las entradas están disponibles por el sistema Passline
Boy Olmi y su unipersonal en una búsqueda en la que se desnuda frente al público
En Ponerle Rock, charlamos con el actor, director y artista Boy Olmi, quien conversó sobre su unipersonal «Boy,» una obra teatral que desafía la ficción para proponer un «experimento personal» íntimo sobre quiénes somos y por qué somos así. Bajo la dirección y dramaturgia de Shumi Gauto, Olmi presenta un trabajo guionado, pero que no es de ficción. En el escenario, comparte sus verdades y su propia historia para desatar una reflexión profunda en el público. La obra está cerrando su temporada en Buenos Aires para iniciar una gira de verano:
Fernando Spiner: «Nos estamos quedando sin cine cuando el cine es nuestra identidad»
En Ponele Rock charlamos con el director, productor, guionista y actor Fernando Spiner acerca de Weser, su nueva película como cineasta, que presentó en la última edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. El largometraje que entrelaza constantemente ficción y realidad, cuenta la historia de un grupo de personas aisladas en Villa Gesell durante la cuarentena del COVID 19. Con un destacado elenco que incluye a figuras como Daniel Fanego, Valeria Lois, Luis Ziembrowski, Aníbal Zaldívar, Guillermo Saccomanno, Adriana Lestido, Ricardo Roux, Leonardo Castellani y al propio Spiner, el director continúa su trilogía -aún incompleta- que comenzó con La Boya (2018). «Esta película (Weser) nació a partir de lo lindo que fue hacer la primera», contó Fernando. Weser también es la obra póstuma del gran actor Daniel Fanego, quien falleció en septiembre del 2024 y pasó sus últimos días en el rodaje de la película. «Con su presencia y casi sin buscarlo», en una película donde la muerte «acecha» por la temática de la pandemia, el protagonista que interpreta a Fernando «está muy enfermo y se está muriendo». El director recuerda que aunque le expresó a Fanego que no era necesario que participara -debido su grave estado de salud-, el «insistió» en filmar. «El quería estar por el compromiso que tenía consigo mismo del placer y de la alegría que le generaba actuar», contó. Con respecto a su naturaleza multifacética, Fernando admite que le gustan los «desafíos» y «explorar universos desconocidos». El director que ha transitado el mundo de la ficción, el documental y hasta la telenovela, cree que el secreto está en hacer todo con «amor y pasión». «Traté cada una de las cosas que hice como si fuera la más importante», dijo. Por otro lado, le preguntamos acerca del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, considerando que Fernando fue el productor general y director artístico de su última edición. «Lo ví bastante triste», dijo. «Antes era una fiesta de cine, ahora no había un alma», agregó. Además, destacó la importancia del apoyo estatal a las producciones audiovisuales y cuestionó al gobierno nacional por el feroz desfinanciamiento hacia el sector cultural. «Nos estamos quedando sin cine cuando el cine es nuestra identidad (…) es contar nuestras historias y dejar una huella de este presente para el futuro», expresó. Weser se estrenó para el público general el 4 de diciembre en el emblemático Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635), donde continúa en cartelera martes y miércoles a las 19hs y de jueves a lunes a las 17:45hs. Además, tendrá su proyección los sábados a las 18hs en el cine del MALBA (Av. Pres. Figueroa Alcorta 3415), y su propio recorrido por diferentes cines del país. Ponele play y escuchá la nota completa