20 años no es nada – Momo Sampler – Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota

Momo Sampler es el noveno y último álbum de estudio de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, lanzado en el año 2000. Sigue la línea de su antecesor, en donde la banda busca nuevos sonidos y formas para sus temas. Aparte de la influencia electrónica, también se reconocen vestigios de música celta, cuerdas y ritmos que recuerdan a las murgas. Su arte de tapa contenía un colgante de fundición en su parte central, que le dio un color único a esa edición en CD. Dale play, escuchá unos tracks y el resumen que te cuenta Pablo Seoane.
Música en serie – Friends

Friends (estilizado «F·R·I·E·N·D·S», también conocida en Hispanoamérica como Amigos y, en España, como Colegas durante la temporada 1) es una serie de televisión estadounidense creada y producida por Marta Kauffman y David Crane. Se emitió por primera vez el 22 de septiembre de 1994 por la cadena NBC y terminó el 6 de mayo de 2004. La serie trata sobre la vida de un grupo de amigos —Chandler Bing, Phoebe Buffay, Monica Geller, Ross Geller, Rachel Green y Joey Tribbiani— que residen en Manhattan, Nueva York. La serie tiene diez temporadas de unos 24 capítulos cada una —salvo la tercera y sexta temporada, que tuvieron 25 episodios, y la última, que tuvo 18 capítulos—. Una vez finalizada, se rodó Joey, una secuela sobre la vida del personaje homónimo en Los Ángeles. Los miembros del elenco regresaron para un especial de reunión, que estrenó HBO Max el 27 de mayo de 2021. Dale play a la nota, escuchá unos tracks y el resumen que te cuenta Pablo Seoane.
Sol Feige vuelve a las tablas con sorpresas

En Ponele Rock hablamos con Sol Feige, quien este viernes se presenta en Aldo’s Bar, en el barrio porteño de Palermo. La artista nos comentó que se encuentra contenta de volver a tocar en vivo, aunque sea en formatos más chicos; pero feliz de tener contacto con el público. Además, agregó que antes de la pandemia se estaba dedicando mucho a presentarse en vivo. Y, como le sucedió a todo el mundo, en el 2020 tuvo que reinventarse, a raíz de la pandemia. Entonces, comenzó a dar clases y seminarios. En el verano, cuando las restricciones permitieron retomar las actividades presenciales, viajó a Mar del Plata, al haber sido contratada para cantar en el parador de una marca de cerveza. Al volver de la costa, se presentó en dos ocasiones. Y la de este viernes es la tercera vez que se sube a un escenario en lo que va del año. Por otro lado, Sol nos contó que sus influencias se encuentran en cantantes como Amy Winehouse o Michael Jackson, y que mucho de lo que sabe se lo debe a ellos. Con los años, comenzó también a escuchar a artistas nacionales, como El Flaco y Gustavo Cerati. De ellos aprendió a “ser suave y, a la vez, rockearla”. Todo esto se encuentra plasmado en sus singles Amanece (2019) y Ya no quiero hablar (2021). Sobre sus ganas de trabajar en un material de larga duración, explicó que es algo que lleva mucho tiempo, dinero y esfuerzo. Las ganas las tiene y las canciones ya están “maquetadas”. Por el momento, se siente cómoda con el formato single, grabando sesiones en vivo y compartiendo la música con otros artistas. Escuchá la nota completa dándole play.
La importancia de la música como refugio

En Ponele Rock hablamos con Liv Zaretzky, guionista y directora de Pibas del viento, un documental sobre la orquesta Vamos los Pibes, que funciona en el club Atlanta. La cineasta nos comentó que conocía la agrupación a través de su cuñado, el cual es hincha del club donde funciona. Él es uno de los fundadores junto con Hugo Lobo, líder de la banda Dancing Mood. A raíz del debate sobre la baja de la edad de imputabilidad, ellos escribieron una carta abierta en donde proponen este tipo de espacios como alternativa, en lugar de llenar las cárceles de menores. Esto la movilizó y provocó que se acercara a ver qué sucedía allí, para conocer sus historias. Luego, comenzó a entablar vínculos con los niños y niñas, en especial con Sofi, Maite y Guada, las protagonistas del documental. Al momento de filmar, ellas se encontraban atravesando el final de la niñez y el inicio de la adolescencia, una etapa muy movilizadora en la vida de cualquiera. Además, nos comentó que el objetivo de la película es contar lo que significa la orquesta y, justamente, cómo estos espacios inciden en la vida de estas chicas y chicos, y cómo se convierten en un lugar de contención, haciendo un buen uso del tiempo libre y enseñando el sentido de comunidad. El documental podrá verse a partir del jueves 29 de julio hasta el 3 de agosto en el Cine Gaumont. Escuchá la nota completa dándole play.
Disco debut – The Police – Outlandos d’Amour

Outlandos d’Amour es el álbum debut de la banda The Police, lanzado en 1978, siendo también uno de los trabajos más representativos del grupo. Grabado con «cintas usadas» en consola de 16 canales, en los estudios Surrey Sound Studios. La mayor parte de las canciones que aparecen en este álbum habían sido ensayadas y presentadas en vivo con anterioridad; por tal razón, varias canciones se grabaron en una sola toma. De inmediato, Outlandos d’Amour se convirtió en todo un éxito de ventas, por ser un disco que mezcla estilos variados, como reggae y rock; la esencia del sonido de The Police. Dale play, escuchá algunos tracks y todo lo que te cuenta Pablo Seoane.
Disco imprescindible – Pappo’s Blues – Vol. 7

Pappo’s Blues – Volumen 7 es el séptimo disco de Pappo’s Blues, publicado en 1978. Este LP consta de versiones regrabadas de algunos clásicos, junto con dos canciones nuevas: Detrás de la iglesia y El jugador. Este sería el último álbum de la banda hasta su reformación en la década de los 90. Dale play a la nota, escuchá unos tracks y el resumen que te cuenta Pablo Seoane.
Cine y música – The Commitments

Los Compromisos (en inglés: The Commitments) es una película de 1991 dirigida por Alan Parker, basada en la novela homónima de Roddy Doyle. Protagonizada por Robert Arkins, Johnny Murphy, Colm Meaney, Michael Aherne, Angeline Ball, Maria Doyle Kennedy, Dave Finnegan, Bronagh Gallagher, Félim Gormley, Glen Hansard, Dick Massey, Kenneth McCluskey, Andrew Strong y un largo reparto. Es una coproducción de Irlanda, Reino Unido y Estados Unidos. La película fue galardonada con el Premio BAFTA 1992 a Mejor película, dirección, guion y montaje. Dale play, escuchá unos tracks y el resumen que te cuenta Pablo Seoane.
Disco antojadizo – James Blood Ulmer – Bad Blood in the City

Bad Blood in the City: The Piety Street Sessions es un álbum del guitarrista estadounidense James Blood Ulmer. Grabado en Nueva Orleans, en Piety Street Recording Studios, y lanzado con el sello Hyena durante 2007. La reseña de Allmusic de Thom Jurek afirma: «El lugar creativo en el que Blood se encuentra en su asociación con Reid está dando grandes frutos. Este álbum es la más sólida de sus colaboraciones hasta ahora. Y es un viaje salvaje a través del blues, el R&B y la conducción dura funk de Nueva Orleans distorsionado y lleno de comentarios, pero absolutamente musical. Es un monstruo». Dale play a la nota, escuchá unos tracks y el resumen que te cuenta Pablo Seoane.
Cine y música – 500 días con Ella

(500) Days of Summer –titulada (500) días juntos en España y (500) días con ella en Hispanoamérica– es una película estadounidense de 2009 del género comedia dramática. Dirigida por Marc Webb, escrita por Scott Neustadter y Michael H. Weber, y producida por Mark Waters. Fue protagonizada por Joseph Gordon-Levitt y Zooey Deschanel. Presenta una narrativa no lineal, cuya historia está basada en el protagonista masculino y su punto de vista de un romance fallido. Muchos críticos la calificaron como una de las mejores cintas de 2009 y la compararon con otras, como Annie Hall (1977) y Alta fidelidad (2000). El filme recibió el Premio Satellite al Mejor guion original y el Independent Spirit Award al Mejor guion, como también dos candidaturas a los Premios Globo de Oro de 2009 en las categorías de Mejor película de comedia o musical y Mejor actor en una comedia o musical (Gordon-Levitt). Dale play a la nota, escuchá unos tracks y el resumen que te cuenta Pablo Seoane.
Efemérides – Natalicio de Prince

Prince Rogers Nelson (Mineápolis, Minnesota, 7 de junio de 1958-Chanhassen, Minnesota, 21 de abril de 2016), conocido simplemente como Prince, fue un cantante, compositor, bailarín y músico estadounidense. Conocido por su ecléctico trabajo, su extravagante puesta en escena, vestuario y aspecto; su vida llena de controversias y su amplio registro vocal. Su música integró un sinnúmero de géneros, entre los que se destacan el funk, el R&B, el new wave, el soul, el blues, el rock e incluso el jazz. En vida vendió más de 150 millones de discos en el mundo, siendo uno de los artistas más exitosos de la historia.Ganó siete premios Grammy, un American Music Award, un Globo de Oro y un premio Óscar por la banda sonora de la película Purple Rain. Ingresó en 2004 en el Salón de la Fama del Rock and Roll en cuanto cumplió los requisitos de elegibilidad. Y la prestigiosa revista Rolling Stone lo ubicó en la casilla 27 en su lista de los «100 artistas más influyentes de la era del rock & roll». ¿Qué más se podría decir de él? Dale play a la nota, escuchá unos tracks y el resumen que te cuenta Pablo Seoane.