Frecuencia Zero FM

Deporte, música y disciplina, la fórmula ganadora de Astrón

En Circo Urbano le dimos pista a ASTRÓN. Es Campeón Nacional de Beatbox, músico y Campeón Nacional de Atletismo Adaptado. Con un talento excepcional para el beatbox, Astrón ha demostrado un dominio impresionante en esta forma de arte vocal. Su éxito en el campeonato nacional lo ha llevado a representar no solo a Bariloche, sino a todo el país en una competencia de gran envergadura. El beatboxing o beatbox es la capacidad de reproducir distintos sonidos de manera vocal, estos sonidos pueden ser de instrumentos, compases y sonidos musicales donde solamente se utiliza el aparato fonador (labios, boca, lengua, pliegues vocales y voz). La participación de este talentoso barilochense en el Zonora Awards 2023 es un hito emocionante y representa un orgullo para su comunidad local. El joven barilochense es no vidente y desde hace un tiempo se viene ganando un lugar y dándose a conocer en el ámbito del beatbox y el hip hop local. ¡Dale play para escuchar la nota completa!

Mica Racciatti, junto a Lula Bertoldi, le canta a la meritocracia

Mica Racciatti pasó por Ponele Rock y se refirió a su nuevo tema: El Mito, que cuenta con la participación de Lula Bertoldi, cantante y guitarrista de Eruca Sativa. La artista rosarina contó que el flamante corte será parte de su próximo disco, que se publicará a fines de 2021. Durante la nota, Mica precisó que trabaja especialmente las letras de sus canciones. Y que particularmente El Mito –que ya tiene su video clip– está dedicada a la meritocracia. «Nos invita a reflexionar bastante sobre si todos tenemos la misma igualdad de oportunidades», planteó. La joven cantante también se refirió a cuál fue la búsqueda sonora para este material con su banda. En ese sentido, se mostró conforme y consideró que hubo un crecimiento con sus compañeros de Set Eléctrico. Entre otros temas, la santafesina comentó su experiencia cuando participó en el reality Talento Argentino (Telefé). También, reparó en el machismo que experimentó en la música y opinó sobre las bandas de su ciudad. Ponele play y escuchá la nota completa.

Sol Feige vuelve a las tablas con sorpresas

En Ponele Rock hablamos con Sol Feige, quien este viernes se presenta en Aldo’s Bar, en el barrio porteño de Palermo. La artista nos comentó que se encuentra contenta de volver a tocar en vivo, aunque sea en formatos más chicos; pero feliz de tener contacto con el público. Además, agregó que antes de la pandemia se estaba dedicando mucho a presentarse en vivo. Y, como le sucedió a todo el mundo, en el 2020 tuvo que reinventarse, a raíz de la pandemia. Entonces, comenzó a dar clases y seminarios. En el verano, cuando las restricciones permitieron retomar las actividades presenciales, viajó a Mar del Plata, al haber sido contratada para cantar en el parador de una marca de cerveza. Al volver de la costa, se presentó en dos ocasiones. Y la de este viernes es la tercera vez que se sube a un escenario en lo que va del año. Por otro lado, Sol nos contó que sus influencias se encuentran en cantantes como Amy Winehouse o Michael Jackson, y que mucho de lo que sabe se lo debe a ellos. Con los años, comenzó también a escuchar a artistas nacionales, como El Flaco y Gustavo Cerati. De ellos aprendió a “ser suave y, a la vez, rockearla”. Todo esto se encuentra plasmado en sus singles Amanece (2019) y Ya no quiero hablar (2021).  Sobre sus ganas de trabajar en un material de larga duración, explicó que es algo que lleva mucho tiempo, dinero y esfuerzo. Las ganas las tiene y las canciones ya están “maquetadas”. Por el momento, se siente cómoda con el formato single, grabando sesiones en vivo y compartiendo la música con otros artistas. Escuchá la nota completa dándole play.

Fabricio Zero: “En Rosario levantás una baldosa y hay un artista”

En Ponele Rock hablamos con Fabricio Zero, cantante de Muñecas, quienes estrenan un show por streaming este miércoles 7 de julio a través del canal de Niceto Club. Dicha transmisión es a modo de presentación de su último disco Festival de Sombras, el cual publicaron a inicios del 2020 y que, por culpa de la pandemia, nunca pudieron tocar en vivo. Miedo a dormir, como se titula el show, es un mediometraje/recital con una puesta en escena un poco más importante a la de un concierto tradicional. “Es una especie de gran videoclip”, detalló el artista. También nos contó que durante el rodaje el clima no acompañó y eso parecía que iba a arruinar sus planes. Lejos de eso, terminó sumando. “Es un disco muy nocturno y toma desde un lugar irónico y caricaturesco el derrotero de una persona que se pasa de rosca y no quiere volver a la casa a encontrarse con sus demonios en la almohada”, comentó Fabricio acerca del nombre del streaming. A su vez, durante la cuarentena se mantuvieron activos. Realizaron shows por streaming, participaron en el Encuentro de Industria Musical Latinoamericana (IMESUR) realizado en Chile y en la 9.5 edición del Festival Marvin, transmitido desde México para todo el mundo. Además, lanzaron dos videos musicales: Diabla y Liga Humana e, incluso, hicieron un show en el Teatro Lavardén de su ciudad natal de Rosario junto a Benito Cerati, por supuesto, con el aforo reducido. Escuchá la nota completa dándole play.

Mavi Díaz: «Soy todas las músicas que me formaron»

En Ponele Rock hablamos con Mavi Díaz, una artista fundamental del rock argentino que, consecuentemente, formó parte de Viudas e Hijas de Roque Enroll, la primera banda de mujeres que llegó al gran público. Durante la charla, la vocalista se refirió a su último trabajo Tándem, que editó junto a Germán Dominicé. El flamante material representa la vuelta al pop de Mavi, ya que desde hace más de una década se dedica al folclore con su conjunto Mavi Díaz & Las Folkies; además, es la directora de Radio Nacional Folklórica. Asimismo, la vocalista tiene un fuerte anclaje en ese género desde que nació, ya que es hija del prestigioso armonicista Hugo Díaz y de Victoria Cura, gestora cultural y sobrina de Domingo, otro referente del estilo. Díaz nos contó que conoció a Germán mientras ella vivía en el exterior y él le acercó un disco de su grupo llamado Los Hermanos Butaca. A ella le gustó el humor que manejan en sus letras y, cuando viajó a la Argentina, fue a ver a su banda y se hicieron amigos.  Durante 9 años se juntaron a tocar y a componer como un ejercicio de práctica. De las canciones que componían, algunas correspondían al grupo de Mavi y otras al de German. Había algunas que no iban con el estilo de ninguna de las dos bandas, así que decidieron juntarlas y publicar un disco con ellas.  La ex-Viudas… explicó que no publicaron el álbum con expectativas comerciales. Sin embargo, están nominados en la terna Mejor álbum pop de los Premios Gardel 2021. “Más que compositores somos guionistas de una telenovela”, nos contó la artista y agregó: “Vamos tejiendo las historias con mucho compromiso narrativo. Hasta nos hemos peleado por algunas letras”. Escuchá la nota completa dándole play.

Doctorado en batería

Por Ponele Rock pasó León Pablo Maturana, Drum Doctor, y contó de qué se trata su trabajo.  Nos comentó que empezó de muy chiquito golpeando las ollas en el piso de su casa y que con los años fue interesándose por la música. Como sus padres no le podían comprar ningún instrumento, juntó plata y consiguió su primera batería a los 14 años.  Llegó a trabajar con Charly García, Ricardo Iorio, Resistencia Suburbana, entre muchos otros.  Con los años se enteró de que existía el trabajo de “Drum Doctor” y decidió explorar esa faceta. Él es el encargado de hacer sonar la batería como requiere la canción, según lo que quiera el artista. Grabar este instrumento es una de las cosas más difíciles por las condiciones acústicas que se tienen que dar en la sala.  Es un trabajo relativamente nuevo en el mundo del under, porque antes era algo exclusivo para las grandes producciones debido a los costos.   Hablamos también sobre cómo lograr un sonido lo más profesional posible con herramientas de una gama media. Escuchá la nota completa dándole play.