Valentín y Milo cuentan su experiencia en La quinta misteriosa
Milo Lis y Valentín Salaverry charlaron con Pablo Seoane en Ponele Rock sobre La quinta. La película, dirigida por Silvina Schnicer, tiene como protagonistas a ambos adolescentes, quienes ya realizaron varios trabajos en cine, plataformas y publicidades. De hecho, contaron algunas de esas experiencias, pero sobre todo se explayaron sobre sus papeles como hermanos en un film, cuya trama es un drama familiar, con mucho suspenso y una atmosfera muy interesante en la que los actores brillan. Ambos adolescentes relataron cómo se dio el casting que los llevó a formar parte del elenco del film que ya pasó por el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y recibió el premio del jurado en el símil de Marrakech, Marruecos. De hecho, también detallaron algo de sus recuerdos en el set de filmación donde coincidieron que se divirtieron mucho e incluso, siempre con permiso de la directora (Tiki para ellos), ponían música como para celebrar y bailar. En otro tramo de la charla, los chicos expresaron las sensaciones que tuvieron al realizar un filme de suspenso. También contaron otros trabajos: Valentín, por ejemplo, contó que realizó un papel secundario en la película Los adoptantes, la serie de Telefé, Pequeña Victoria e hizo de extra en El Eternauta. Milo, en tanto, destacó su co protagónico con Natalia Oreiro en la recientemente estrenada en plataformas, Campamento con mamá. Los dos hicieron varias publicidades. Al ser consultados sobre sus ídolos en la actuación, los protagonistas de La quinta eligieron a Ricardo Darín. También contaron sus gustos musicales y Milo dijo que se hizo muy amigo de su compañero. La película se proyecta el viernes 13 de junio a las 21.10 en Cine Arte Cacodelphia (Avenida Roque Sáenz Peña 1150). Ponele play y escucha la nota completa
Bernarda Pages y Javier Lombardo estrenan un documental sobre el Parkinson
Bernarda Pages pasó por Ponele Rock y se explayó sobre su última película, La vida de a ratos, que se proyectará el martes 10 de junio en el Teatro Empire. El documental, creado junto a su amigo Javier Lombardo (Historias Mínimas), muestra la experiencia del coautor del film, a quien en 2008 le diagnosticaron Mal de Parkinson. La directora y guionista de la trama contó cómo surgió la idea entre ambos y qué elementos tuvo en cuenta a la hora de conformar un relato para generar conciencia, que sea profundo, pero que no le falte humor y, sobre todo, deje un mensaje esperanzador. «Queremos interpelar al público, desde un lugar lúdico, más allá de que tengan Parkinson o atraviesen alguna otra enfermedad. En realidad, es para cualquier persona porque te plantea preguntas existenciales con humor, pero te enfrenta: por qué, para qué, cuál es el deseo más profundo qué tenemos, porque los qué creemos que estamos sanos andamos medios distraídos», dijo Pagés respecto de lo que quisieron contar en el film. La actriz, guionista y directora recordó cómo surgió su amistad con Javier Lombardo durante la filmación de la película El favor. «No es una amistad de lo cotidiano, pero es el saber que uno está aunque no se lo vea. Y con respecto a la película juntos: en algún momento Javier ya había intentado hacerla, pero no pudo. Al poco tiempo yo, que ya venía incursionado en la dirección y en el guion hace rato, le dije de hacerla. Incluso había filmado imágenes de él con sus discinesias (temblores involuntarios) sin saber que luego serían parte la película. De esa forma, hace casi diez años, comenzamos a construir la historia», agregó Bernarda. El flamante trabajo de Pages y Lombardo se iba a estrenar el 4 de junio en la sala Leonardo Favio del Cine Gaumont, pero debido a la marcha que aunó el reclamo de los jubilados, lo discapactitados y al movimiento Ni una menos, entre otros, se pospuso para el 8 de julio. No obstante, el martes 10 de junio, se podrá ver en el Teatro Empire (Hipólito Yrigoyen 1239) desde las 18 hs, con charla, música en vivo ejecutada por Joaquín Lombardo, el hijo del actor que hizo lo propio para el film y la proyección a las 20hs.. Ponele play y escuchá la nota completa
Billy Bond palpitó el segundo show de La Pesada en Ponele Rock
Billy Bond pasó por Ponele Rock y palpitó el próximo show del 31 de agosto en el Teatro Gran Rex. Asimismo, el cantante recordó lo emotivo del primero realizado el 31 de enero y adelantó que habrá nuevos invitados. En aquella oportunidad, es el espectáculo se destacó por la versátilidad de las decenas de músicos que pisaron las tablas. Desde León Gieco, pasando por Boom Boom Kid, hasta Alejandro Medina; entre muchos tantos. Asimismo, «El Bondo» respondió si alguna vez dijo realmente «Rompan todo». La importancia de Charly en el rock argentino, la producción del primer disco de Serú y el gringo que le puso su apodo luego de una fiesta con mujeres, alcohol y drogas; algunos de los temas de la nota. El músico de 80 años, explicó cómo logra mantenerse saludable como para encarar un espectáculo de tanta preparación y carga, tanto física como emotiva. De hecho, contó que fueron arduos los ensayos para la presentación de enero pasado. En ese sentido, también recordó que poco antes de salir a escena reparó en que había estado trabajando con todos los músicos, pero no pensó en que el foco de la noche estaría depositado sobre él. «Me voy fui camarín porque ya iban a dar cuenta puerta y me digo: ´Bondo, qué carajo estás haciendo´. Yo me había ocupado de todo, pero no del tipo que tenía que enfrentar la fiesta ¡Era como el momento de apagar la velita y no sabía qué hacer! Agarré, me peiné y fui al escenario solo, mientras la gente entrada y se iba inflando ese corazón que había en la puesta. Me fui y cuando volví de a poco sentí que me fui uniendo al público y a ese corazón. Me di cuenta que tenía que improvisar y que fluya. Así todo se aunó, pero no fue fácil, no estaba preparado. Más allá de que al ser un profesional, esto es como andar en bicibleta, no te olvidás», reflexionó. En otro fragmento de la charla, el artista recordó sus comienzos con la música beat; también aseguró que La Balsa indudablemente la intervino Lito Nebbia ya que Tanguito no sabía muchos acordes; destacó la figura de Charly como determinante para un alicaído rock en los setenta; y también contó el gracioso relato de cómo surgió su apodo luego de una fiesta. Ponele play y escuchá la nota completa.
El Gobierno desaloja Un café con Perón y deja a 30 familias en la calle
Leonardo Duva, presidente de la cooperativa que maneja el emprendimiento gastronómico, charló con Ponele Rock y detalló el derrotero que concluyó en el desalojo del café temático, instalado en lo que quedó del Palacio Unzué, donde pasó sus últimos días Eva Perón. De hecho, el trabajador mostró su preocupación por las 30 familias que se quedan sin trabajo y analizó las razones de semejante decisión del Ejecutivo. En rigor, el derrotero qué derivó en el desajo, comenzó con un decreto del Gobierno nacional que declaraba el cierre del Instituto Perón. En consecuencia, el vocero presidencial, Manuel Adorni, lo anunció en conferencia de prensa y lo justificó en que no hacía falta un espacio con ese sesgo; que ya había otras instituciones de historia más neutrales. Luego se decidió lo propio con Un café con Perón que está situado al lado del sitio de investigación histórica, en el predio de la Biblioteca Nacional. El lugar temático es un restaurante temático en el que hay figuras de Perón y Evita, condecoraciones, libros alusivos y merchadising. Asimismo, tiene una carta económica y la propuesta no se limita a la gastronomía, si no que quien quiera puede darse un paseo por los vestigios de la ex residencia presidencial, ver un documental y escuchar la charla histórico de boca del mismo Duva. El titular del espacio, si bien no se sorprende por la medida, le pareció una decisión basado en el odio al peronismo. En ese sentido, explicó que no hay otras razones ya que la cooperativa paga el canon correspondiente para funcionar en el predio. Consecuentemente, no hay situaciones irregulares, ni ayudas del Estado, solo ve una decisión arbitraria del Gobierno nacional Si querés escuchar la nota completa, ponele play al reproductor.
Luca Prodan homenajeado con la impronta de un fogón
En Ponele Rock, charlamos con Gabriel Noacco quien fue uno de los responsables de Un fuego para Luca en el Palacio Libertad. El show se desarrolló el miércoles 28 de mayo en la Sala Argentina de lo que fuera el Centro Cultural Néstor Kirchner (CCK) con artistas como Jaz Pimentel, Mariana Bianchini, Ale Schuster, Edu Smith y Julián Baglietto. El curador contó en la entrevista cómo fue pensado el espectáculo, quiénes serán los próximos artistas elegidos en el mismo ciclo y cómo es su trabajo en un espacio que ofrece decenas de espectáculos todos los meses. Noaco, quien se desempeña como coordinador del equipo de música del espacio cultural, explicó de qué se trata su trabajo que desarrolla desde hace unos 4 años. De hecho, ante la pregunta de Ponele, se explayó sobre otro popular ciclo titulado Discos esenciales, en el que se homenajearon materiales como Giros de Fito Páez, Pescado 2 de Pescado Rabioso, La dicha en movimiento de Los Twist, entre otros tantos. Asimismo, Gabriel anticipó que continuarán con Un fuego para… y los nombres que se barajan hasta son: Rosario Bléfari, María Gabriela Epumer y Miguel Abuelo. «La idea es seguir homenajeando a gente que ya no está entre nosotros en formato de fogón», dijo el programador. Ponele play y escuchá la nota completa.
Eugenia Guerty entre Tarascones y noches tropicales
Eugenia Guerty pasó por Ponele Rock y se refirió a su presente que la encuentra en los protagónicos de Cae la noche tropical en Hasta Trilce y Tarascones (quedan dos funciones) en el Teatro Metropolitan. Asimismo, la actriz de Granizo, No me rompas, TOC-TOC, Campeones, entre decenas de proyectos, anticipó que podría incurrir en el stand up próximamente. Su relación de vida con el humor, sus reflexiones sobre el devenir del tiempo, las horas que pasó de pequeña en un geriátrico y la obstetra que no fue, algunos de los muchos temas abordados en la entrevista. La prestigiosa actriz recordó cómo fue que empezó a dedicarse a la actuación, si bien sus padres no provenían de ese terreno. «Era la más chica de cuatro hermanos y quizás necesitaba llamar la atención y creo que ahí se activa la veta actoral», analizó Guerty en la charla con Ponele. Asimismo, contó que si bien no le gustaba como le salían los intentos de stand up por darle como una impronta panfletaria, quizás dentro de poco tiempo se anime a hacer su debut en ese registro. De hecho, quien interpretara a Charito -la tía de Fito Páez en la serie El amor después del amor– contó que detectó que la clave estaba en improvisar para que fluya. Guerty, además, contó cuáles son los personajes preferidos del público, cómo fue su comienzo en la carrera de medicina, manifestó su preocupación por el trato a los ancianos (interpreta a una en Cae la noche…), los jubilados en la actualidad y, consecuentemente, si bien reconoce al teatro como un acto de resistencia, destacó que en tiempos duros no hay que perder la capacidad de celebración. Ponele play al Youtube y escuchá la nota completa.
Luna Cabutti contó cómo fue componer la música de ¿Cuándo empieza el olvido?
Luna Cabutti charló con Ponele Rock a propósito de la ópera prima de Dúo al Vacío: ¿Cuándo empieza el olvido? La obra dirigida por la prestigiosa Flor Micha (Consagrada, Entre tus siestas) se nutre de diferentes disciplinas artísticas como la acrobacia, la música, la danza y el teatro de imágenes. En esa puesta, a la que no le falta la impronta circense, la compositora y cantante, nos contó cómo fue concebir su pata sonora. «Yo estuve trabajando desde que se empezó a gestar el proyecto, cuando todavía no estaban tan claras las ideas. Entonces fue muy lindo porque trabajamos a la par. Yo llevaba algunas propuestas a ver si funcionaban. También en esa investigación de movimiento, aparecieron ideas sobre el final», contó Luna. ¿Cuándo empieza el olvido? es una pieza que cruza los lenguajes del mano a mano, el partener contemporáneo y el teatro de imágenes, construyendo una poética donde el relato y la destreza se potencian, desafiando los límites del cuerpo y la imaginación. Una danza confinada en las paredes de la memoria. La batalla entre lo que permanece y lo que inevitablemente se escurre. Un desvelo, un parpadeo borroso, la huella de un abrazo, y el derrumbe inminente. Cada movimiento, suspensión y caída, son fragmentos de una historia donde la frontera entre lo vivido y lo recordado se desvanece igual que en un sueño .Dúo al vacío es una compañía de mano a mano conformada por Zoe Madera D’Addario y Juan Cruz Martinez Mosquera. La puesta puede verse todos los jueves de mayo en Área 623 (Pasco 623) a las 20 hs.. Ponele play y escuchá la nota completa.
Eduardo Frezza contó cómo fue la selección para que El Reloj suene en El Eternauta
Eduardo Frezza, cantante y bajista de El Reloj, pasó por Ponele Rock y explicó cómo fue el derrotero para que su grupo suene en la serie de El Eternauta. Uno de los fundadores de la banda de Lomas del Mirador explicó que el mismo director de la popular adaptación seleccionó Blues del Atardecer y Alguien más en quien confiar y que su mánager le comunicó que sonarían en el flamante producto de Netflix. Asimismo, el músico relató que luego siguieron todos los pasos formales (contratos, permisos, etc) y un pacto de confidencialidad para no contar nada respecto de la presencia de sus canciones en la adaptación del famosa historieta. Frezza reconoció que no esperaba semejante reconocimiento a su banda, no obstante, lo vio como un acto de justicia ya que los grandes medios la tenían totalmente invisibilizada. Al mismo tiempo, tampoco creyó que ocuparía semejante presencia en la historia. De hecho, es el grupo o solista, después de Manal, con más canciones en la serie protagonizada por Ricardo Darín. En otro tramo de la nota, el cantante anticipó las fechas que tiene El Reloj por delante. Al tiempo que también contempló la posibilidad de salir a tocar fuera del país, debido a la repercusión de la serie y también su soundtrack en el extranjero. En ese sentido, los registros de Spotify sirven como un parámetro insoslayable: las canciones seleccionadas para la serie incrementaron 867% su escucha y, entre esos artistas, El Reloj fue el de mayor demanda con un incremento del 800%. El recuerdo de cómo fueron los comienzos de una banda que tocaba rock pesado en 1970, las consecuentes reacciones, las experiencias a lo largo del tiempo y este presente que lo tiene muy contento y sorprendido, fueron algunos de los temas que aparecieron en la entrevista. Ponele play y escuchá a charla completa. https://ar.radiocut.fm/audiocut/eduardo-frezza-reloj-conto-como-seleccionaron-sus-temas-para-eternauta
Charly García tendrá su esquina en Buenos Aires
Mariano Cabrera charló con Ponele Rock y anticipó que Charly tendrá su esquina a metros de su famoso departamento de Coronel Díaz y Avenida Santa Fe. El actor, quien lograra concretar el sueño de escenificar la foto de la portada de Clics Modernos en una intersección de Nueva York, detalló todo el derrotero que debió atravesar para lograr la Charly Corner en la Gran Manzana. Asimismo, quien dirige dos escuelas de actuación -una en Buenos AIres y la otra en Estados Unidos- contó que estuvo con el bigote bicolor en febrero y que estaba muy contento su logro. También agregó que al músico lo vio muy bien y desestimó los trascendidos negativos sobre su salud. «Hubo tres opciones, la de Coronel Díaz y Santa Fe, que era la obvia pero es una zona complicada para que el público pase y se quede mirándola; muy transitada. Yo había pensado primero en el Luna Park, sitio super importante para Charly: ahí hizo Adiós Sui Géneris, tocó con Serú y presentó Clics Modernos. También me pareció una buena idea que sea en la esquina de los estudios ION, pero no llegamos para que sea el día de los 40 años de Piano Bar. Con lo cual, confirmó que sí, quedó la de la esquina de su casa», tiró como primicia para Ponele Rock el actor. A medida que la charla con Ponele Rock avanzaba, los temas se diversificaban y, en esa dinámica, Mariano respondió cómo lo vio a Charly en el encuentro que tuvieron ambos en febrero último. El actor aseguró que lo bien muy bien, contento, lúcido. No obstante, con la aclaración que no deja de ser un hombre de 73 años con problemas de movilidad. Mariano también contó lo que significó para él que la Legislatura Porteña lo mencione como Personalidad Destacada de la Cultura. Asimismo, recordó sus tiempos como integrante del grupo de evocación vintage Operación con Manteca y prometió mantener informado a Ponele Rock con todo aquello relacionado con la esquina Charly que se viene. Ponele play y escucha la nota completa https://radiocut.fm/audiocut/mariano-cabrera-charly-garcia-tendra-su-esquina-en-buenos-aires-como-en-nueva-york
Carlos Belloso y el estreno de Kapuska, una historia peronista de espionaje
Carlos Belloso charló con Ponele Rock luego del estreno de Kapuska, un peronista suelto en Moscú. La obra, basada en una historia real, cuenta con el protagónico y la dirección general del fundador de Los Melli. De hecho, sucedió en 1947 y tiene como protagonista a Pedro Conde Magdaleno, quien fue designado como agregado obrero en la embajada argentina en la URSS. Lo que, en rigor, se trató de un hecho grave y peligroso para el protagonista, es transformado con la impronta del actor en una pieza muy graciosa y pedagógica. Asimismo, quien encarnara el entrañable Vasquito, cóntó cómo le llegó esta data invisivilizada, justificó su pedido de juicio político a Milei y recordó su reclamo como ex combatiente de Malvinas como soldado que estuvo en el TOAS (Teatro de Operaciones del Atlántico Sur). La trama, que cuenta con la dramaturgia de Max Delupi y Florencia Aroldi, está basada en la dramática experiencia que vivió Pedro Conde Magdaleno. Quien fuera panadero, luego delegado y secretario sindical, tras un concurso entre sus pares con puntuación , quedó seleccionado para ocupar la nueva figura que creó Juan Domingo Perón: agregados obreros en las embajadas. Al protagonista de esta historia, le tocó en suerte la U.R.R.S. y se le cumplió un sueño porque sus orígenes ideológicos provenían del socialismo. Aunque se encontró con una realidad totalmente inesperada y desoladora. «La historia me la acerca Max Delupi, me la cuenta bien y él tenía muchas ganas que se conozca. Entonces en algún punto me sentí atraído por esas ganas de Max. Luego, le dije que le tenía que hacer algunas correciones y le añadí el humor. A mi me parece que entretener con humor, abre posibilidades, no solamente pedagógicas -como es en este caso- más allá de lo emocional. Y además, al meterme en la lectura de la historia me enamoré del personaje. Es un idealista», dijo Belloso. En otro trama de la charla, el actor trazó analogías con el presente político argentino. De hecho, valorízó contar una historia poco conocida que habla de un idealista en estos de tiempos tan individualistas. En ese sentido, quien fuera parte del elenco de Tumberos, reconoció que quiso contarla antes de las elecciones. A su vez, ratificó que mantiene firme su propuesta de hacerle un juicio político a Javier Milei. «Yo creo que lo que está haciendo con la soberanía nacional es preocupante, Lo dijo él, es el topo que viene a destruir al Estado, pero en realidad viene a convertirlo en otro Estado totalmente represor. Quiere un Estado para beneficiar a los grupos de poder, a sus amigos, es un estafador con la criptomoneda. Y está junto a los estafadores de Caputo con el carry trade; Patricia Bullrich, estafadora ideológica con su paso por todos los partidos y Federico Sturzenegger tratándose de acomodarse también. Son detestables, yo quiero el juicio político que es un arma constitucional», opinó. Carlos también manifestó una vez su reclamo de reconocimiento como ex combatiene de Malvinas que estuvo en Río Gallegos, recordó lo difícil de la vuelta de la Patagonia, sus comienzos en el Parakultural y explicó por qué entiende que el humor es parte de su vida. Ponele play al video de Youtube y escuchá y mirá la nota completa.