Se lanzó el libro «El veneno siempre está al final»
La editorial Zona Borde estrenó en las últimas semanas el libro El veneno siempre está al final, del autor cordobés Cesary Novek. El texto se basa en dos amigos de la escuela primaria, que, pasados los años, se reencuentran y se quedan en la casa de uno de los personajes. Luego, el restante de los protagonistas comienza una investigación sobre una examiga, sobre piensa que el otro sabe y no le dice nada. En diálogo con FRECUENCIA ZERO, Novek detalló que el texto trataba un círculo de obsesiones no correspondidas, y que había un desbande de cosas guardadas en el lugar. Asimismo, remarcó que el escrito era un «thriller químico» y tenía referencias a las tradiciones esotéricas. A la vez, advirtió que había una historia en el libro sobre una banda de rock de conservatorio que nunca había sido, y que la obra transcurría siempre en el pasado. En esa línea, comparó a su producto con un espiral y señaló que la coincidencia con la pandemia era casual.
La poesía debe ser llevada a los colegios
El autor Osvaldo Rassetto presentará el próximo sábado el libro de poesía Eso que quiere el mundo, en la Casa Popular Diego Maradona, ubicada en la avenida Presidente Perón 975, localidad de Morón. La presentación se hará junto al músico Pablo Sotelo, que cerrará la actividad, y tendrá diferentes lecturas. A su vez, el evento se realizará luego de la Feria del Libro de La Matanza. Por su parte, en diálogo con FRECUENCIA ZERO, Rassetto destacó que la poesía tenía un público muy acotado y, por tal motivo, debía ser llevada a los colegios. En ese sentido, remarcó que había muchos docentes que leían poemas en las aulas; sin embargo, advirtió que esa situación no era la normal. Al mismo tiempo, sostuvo que quien daba un taller de poesía permitía el juego, abría puertas y mostraba cosas de los escritores que ni ellos sabían. En esa línea, puso de relieve que el proceso creativo era misterioso y que había muchos disparadores. Finalmente, Rassetto detalló que se había inscripto en una escuela de escritura en 2008; luego de 22 años sin escribir y de habiéndolo hecho por varios días consecutivos en su casa.
Libros al aire libre
Javier Martínez, gerente del Área Editorial de la plataforma Impulso Cultural del Ministerio de Cultura GCBA, en diálogo con FRECUENCIA ZERO, dio detalles sobre la 3.a edición de la Feria de Editoriales y Librerías de Buenos Aires (FELBA) que se realiza este fin de semana en Plaza Brasil (Av. Pte. Figueroa Alcorta 2099). En primer lugar, Martínez se refirió a cómo se vio reflejada la crisis generada por la pandemia en el sector editorial y la importancia que tiene este tipo de eventos para apuntalar la reactivación: «Si bien hubo cierres de librerías en lugares como la Av. Corrientes y en el Microcentro, algunas en cambio crecieron: las de cercanía, las de barrio, como en Villa Crespo y Palermo. Nosotros trabajamos mucho con editoriales independientes, que tienen una estructura más chica en cuanto a equipamiento y empleados; debieron adaptarse a la venta online para seguir manteniéndose. Por eso, estamos contentos de realizar este tipo de evento, como la 3.a edición de FELBA, para seguir impulsando este repunte». Sobre las actividades programadas para la FELBA, el funcionario destacó: «En este festival, vamos a poder encontrar mucho de lo que se encuentra en la Feria del Libro clásica. Se convoca más de 60 editoriales y librerías. Esta edición está orientada mucho al público joven; muchas editoriales se dedican a la novela gráfica, cómic y manga. Por eso, está bueno que se puedan acercar. Hay un montón de actividades, un escenario lindísimo y muchas propuestas. Hay charlas, talleres, serigrafías que se hacen en el momento y luego se entregan, presentación de bandas y muchas sorpresas más. Es una propuesta muy amplia y muy diversa». El evento se lleva a cabo en la Plaza Brasil (detrás de la Facultad de Derecho) este sábado y domingo, a partir de las 14 h. Se puede acceder al programa completo visitando el link FELBA.
Paramount + estrenará la serie «Dexter. New blood»
La plataforma Paramount + estrenará el próximo 8 de noviembre la serie «Dexter. New blood». Dexter se emitió por primera vez en 2006, y estuvo en el aire hasta 2013. Por su parte, en diálogo con FRECUENCIA ZERO, el especialista en cines Luciano Mezher detalló que el personaje cambiará su identidad y volverá a su pasado. En ese sentido, en el último lanzamiento, el protagonista terminaba en un pueblo, alejado de la sociedad. Al mismo tiempo, recalcó que habrá una sola temporada, y que el producto se había desgastado por la duración durante el período anterior.
«La poesía necesita de más fuerza para ganar masividad»
Las diferentes lecturas de poesía volvieron a la presencialidad luego de dos años; tal como la Feria del Libro de Hurlingham, que reunirá a poetas de diferentes puntos del conurbano bonaerense y se enfocará en los sentimientos generados por la etapa postpandemia. Durante la proliferación del COVID-19, las presentaciones presenciales se adecuaron al sistema online, al igual que las clases en las escuelas. Así, creció la distribución de textos en línea. No obstante, en diálogo con FRECUENCIA ZERO, la poeta y comunicadora Patricia González López advirtió que la vinculación con los colegios era fundamental. Y recordó que una maestra suya le había recomendado que se anotara en un concurso municipal de escritura. Al mismo tiempo, González López remarcó que el mundo de la poesía tenía un «fuerte sentido de comunidad», que, según ella, se había contaminado por el lobby y los intereses. Del mismo modo, recalcó que el género necesitaba de más fuerza para ganar masividad en la lectura. A su vez, la escritora resaltó que, a través de las convocatorias, había conocido a un autor mexicano en Buenos Aires que, luego, la llamó para ir a México. Asimismo, subrayó que, en el país norteamericano, le habían presentado a una poeta colombiana, a la que ella acobijó en Argentina. Además, recalcó que nunca había tomado la actitud de ir a pedir. Y concluyó comentando que la primera inversión completa de las editoriales había sido con el libro Maldad. Cantidad necesaria, lanzado en 2013.
«Robin Wood es uno de los tres más importantes guionistas de nuestro país»
Después de la muerte de Robin Wood, Julio Neveleff charló con Ponele Rock sobre la biografía que co-escribió sobre el talentoso guionista de historietas paraguayo, reconocido por series como Nippur de Lagash y Dago. Durante la entrevista, el gestor cultural analizó la figura del artista y contó cómo llegó escribir sobre su vida. Neveleff, quien actualmente desarrolla tareas de gestión cultural en OSDE Filial Mar del Plata, contó que tenía veinticinco charlas grabadas con Wood. Luego, les comentó que estaba trabajando en la historia del guionista a Diego Accorsi y a Leandro Paolini Somers, quienes también lo hacían. En consecuencia, decidieron unificar sus esfuerzos y el resultado fue la biografía realizada entre los tres que se publicó en mayo. Julio contó que su trabajo tuvo todo el apoyo de Robin y su esposa. «Él pudo leerlo y no tocó ni una sola coma, nos hizo responsable totalmente, pero confiando siempre en nosotros», aseguró el periodista especializado en temas de cultura. Incluso precisó que el guionista paraguayo, si bien ya estaba afectado con una enfermedad neurológica, llegó a enterarse y comprender que se publicó su biografía. Desde Ponele Rock, le propusimos al autor de los ensayos como El taller de lectura o Los ciberlectores. Nuestros chicos, la lectura y el libro del futuro que sintetizara quién era Robin Wood y aceptó el desafío. «Es muy difícil definirlo en un tiempo limitado. Es uno de los tres más importantes guionistas de historietas, no solo de nuestro país, sino de la lengua castellana. Yo lo coloco en ese podio junto a Germán Oesterheld y Carlos Trillo», concluyó. Asimismo, Nevelleff reflexionó en cómo el autor de Nippur de Lagash supo sobreponerse a una infancia muy dura. «Ha sido muy intensa la vida de Robin, con su infancia en la selva de Paraguay. Trabajaba para poder comer, hasta que -viajes de por medio a Buenos Aires- publica su primer novela. A partir de que empieza a ganar dinero es cuando empieza a recorrer el mundo». Ponele play y escuchá la nota completa.
«La idea es mostrar el arte del mundo del subte»
La editorial LP editores lanzó el libro de fotos «Subte, a través de mis ojos», del autor Roberto Cartes. El producto cuenta con distintas fotografías del subterráneo y de los trabajadores del sector, tiene 96 páginas y cuesta $1600 apróximadamente. Por su parte, en diálogo con FRECUENCIA ZERO, Cartes detalló que la idea era mostrarle a la sociedad el arte del mundo del subte. A la vez, resaltó que los ciudadanos desconocían los túneles de los andenes. Al mismo tiempo, resaltó que el proyecto había comenzado hacía cinco años, y que había fotografías de una palanca con manos, y que esa situación ya no existía. A la vez, Cartes remarcó que sus dos imágenes favoritas eran una de la curva de la estación San Martín en la que se veía la luz y otra de una excompañera suya ya fallecida.
Paul Calvetti: «El trabajo del autor es más solitario que el del editor»
Distintos autores participaron el próximo 23 de octubre del evento “Sábado de terror”, que fue de manera presencial en la calle Defensa al 1323 y en donde se narraron relatos de terror. La entrada fue libre y gratuita, y el evento volvió a realizarse tras dos años. El próximo fin de semana, el tema se trató de la adaptación del género a la era digital. Por su parte, en diálogo con FRECUENCIA ZERO, el escritor y director de la editorial Inquietantes, Paul Calvetti, detalló que el evento había podido ser en la calle, y que habían concurrido más vecinos de lo pensado. Al mismo tiempo, Calvetti advirtió que el trabajo del autor era más solitario que el de la edición, que, según él, tenía una mayor interacción y vida social. En ese sentido, resaltó que mostraba lo propio gracias al material de los demás. A la vez, el redactor detalló que los eventos dinamizaban a la producción literaria; y que, si los textos eran buenos y coincidían con el catálogo, los publicaba.
«Un escritor siempre vuelca algo de lo que le pasa»
Distintos autores participarán el próximo 23 de octubre del evento “Sábado de terror”, que será de manera presencial en la calle Defensa al 1323 y en donde se narrarán relatos de terror. La entrada será libre y gratuita, y el evento volverá a realizarse tras dos años. El próximo fin de semana, el tema será la adaptación del género a la era digital. Por su parte, en diálogo con FRECUENCIA ZERO, el cuentista y propietario de la librería Hocus Pocus, Leonardo Figueroa, advirtió que había muchas expectativas, y que las personas circularán de un lugar a otro. Al mismo tiempo, anticipó que él leerá un cuento suyo llamado «Libro», que, según contó, se basaba en los sacrificios de un escritor y tenía un tono terrorífico. A la vez, destacó que, al redactar, un autor siempre volcaba algo de lo que le pasaba. A la vez, recalcó que le agradaba atenuar las luces y contar historias de suspenso, y que habrá un living puesto sobre la avenida Corrientes.
El séptimo arte vuelve al sur
Dede el miercoles 27 al domingo 31 de octubre en la sede de la Sociedad Luz, ubicada en Suárez 1301 se llevará a cabo la Semana Audiovisual que será el pre Festival de Cine de Barracas a celebrarse el próximo año. En él habrá dos funciones diarias en donde actores y directores del cine nacional, conversarán sobre lo proyectado. El pre-festival cuenta con el apoyo de la Autoridad de la Cuenca Matanza Riachuelo(ACUMAR), el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales(INCAA), la Junta de Estudios Históricos de Barracas, Los Laureles Bar Notable, Cine Móvil del Gobierno porteño, Circuito Cultural Barracas y Casa de la Cultura de la Villa 21-24. La Sociedad Luz Universidad Popular fue creada por el 29 de abril de 1899, como parte integrante de una acción comunitaria pedagógica diseñada por el socialismo argentino que tenía por objeto “la instrucción del pueblo”. Lucas Yáñez, profesor de historia, integrante de la Universidad Popular Sociedad Luz y director del Festival de Cine de Barracas, explicó en diálogo con Frecuencia Zero, el armado de la semana del septimo arte en el sur de la Ciudad: «Veníamos trabajando en la proppuesta desde el 2019, con un grupo de actores, realizadores, directores y guionistas, y en 2020 se paralizó todo por la pandemia. Nosotros seguimos desarrollando la idea y vamos a estar presentando La Semana Audiovisual, porque nos quedaron cosas en el camino y si todo sale bien en 2022 tendremos el Festival de Cine de Barracas». Respecto a las propuestas detalló que se presentarán películas, cortometrajes, realizaciones que tienen que ver con el barrio porque fueron filamados allí, o bien, directores o algún protagonista es residente de Barracas. Podés ver el cronograma completo en @sociedadluz