Vinchuca: Entre el crimen y la redención
En Ponele Rock charlamos con Luis Zorraquin, director de la película «Vinchuca» que se presentó el 26 y 27 de noviembre en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, bajo la categoría de Competencia Argentina. En Vinchuca, Nelson, un joven que abandona la escuela para dedicarse al contrabando ilegal de celulares en la frontera de Argentina y Brasil, es atrapado por las fuerzas policiales y forzado a mudarse a una ciudad cercana donde debe asistir a una nueva escuela y acercarse lentamente a las hijas de un narcotraficante. «Siempre quise hablar de la frontera» cuenta Luis sobre su ambición e inspiración para el proyecto. Afortunadamente logró vivir en primera piel, cómo es la vida en la zona y las historias de aquellos ciudadanos que la cruzan diariamente. «Vinchuca» cuenta con la financiación y apoyo del INCAA, que desafortunadamente, hoy en día no alcanza para cubrir al 100% los gastos de producción cinematográfica. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
Brown: La historia del primer ganador de boxeo de América Latina
En Ponele Rock charlamos con Ricardo Aguilar, co-director de la película «Brown», que se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata el 26 y 27 de noviembre, en la categoría «Competencia Latinoamericana» «Brown» cuenta la historia de Panamá Al Brown, el primer hombre latinoamericano en ser campeón mundial de boxeo que tras perder una pelea, se retira y decide volcarse hacia el mundo del espectáculo de un cabaret. La idea de contar la historia de Brown, surge gracias a la exhaustiva búsqueda de información y archivo de fotos, que permitieron llevar a cabo el proyecto en 2023. «Brown» es una película de época que transcurre principalmente en París en la década del 30´, por lo que el equipo debió elegir detalladamente el vestuario y utilería para utilizar. «Nunca nadie lo pudo noquear» comenta Ricardo sobre las excelentes habilidades del boxeador que tenía una estatura superior a sus contrincantes. En «Brown» se cuenta la lucha de un boxeador afrodescendiente y homosexual en su camino hacia la dignidad y el reconocimiento. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
Fantasmas del pasado y búsquedas de hoy en «El niño Oscuro»
En Ponele Rock charlamos con Martín Farina, productor y director de la película «El Niño Oscuro», que fue parte del Festival Contracampo que se realizó desde el 22 al 26 de noviembre en Mar del Plata. «El Niño Oscuro» es una película que comenzó a crearse en 2019 tras la idea de Nicolás Barsoff, joven actor argentino con raíces austríacas y rusas. El objetivo del film es que su protagonista logre destrabar sus gustos intermibales por la oscuridad. El director, Martín Farina, contó que la idea de «El Niño Oscuro» surge gracias a las historias que contaba Nicolás Barsoff sobre su familia que se vio atravesada por varios sucesos importantes como la Primera y Segunda Guerra mundial, la dictadura militar argentina de 1976 y su inmigración al país. Gracias a su poder económico, la familia pudo documentar grandes momentos de su vida, lo cual facilitó la búsqueda de material de archivo para la película en la actualidad. Sin embargo, el equipo recurrió a distintas fuentes para obtenerlo. «El Niño Oscuro» fue parte de la muestra de cine independiente «Contracampo», que ocurrió desde el 22 al 26 de noviembre en la ciudad de Mar del Plata en simultáneo al Festival Internacional de Cine, ya que algunos productores y directores de cine ya no veían al festival como una casa posible para sus películas y proyectos cinematográficos. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
Contracampo: Crisis en el cine en Mar del Plata
En Ponele Rock charlamos con Maximiliano Passarelli, uno de los organizadores del festival «Contracampo» que sucede paralelamente al Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. El manifiesto surge gracias a un grupo de directores, productores, críticos y trabajadores del mundo del cine autoconvocados, que buscan darle visibilidad al cine independiente argentino y generar espacios de debate para discutirlo que ocurre dentro y fuera de las pantallas de la cinematografía nacional y el futuro de la misma. «Desde el Estado no se nos da bola» sentencia Maximiliano sobre la situación precaria que hay entre el los trabajadores del cine nacional y el gobierno debido a la crisis y despidos masivos a causa de los recortes presupuestarios. Películas como «¡Homofobia!», «Simón de la montaña». «Los Incrédulos», «Una temporada en la frontera» y muchas más se proyectaron en los diversos espacios de Contracampo, con entradas económicas para el público. «Es fundamental que todos estemos ahí dispuestos a pensar y discutir» anuncia el organizador sobre el gran debate sobre lo que se avecina en la industria argentina del cine. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
¡Fabi Cantilo escribe y protagoniza su primera película!
En Ponele Rock charlamos con Gabriel Grieco, director de la película «Lágrimas de fuego» que se estrenará mundialmente el próximo viernes 29 de noviembre a las 22:10 horas en el marco del Festival Internacional de cine de Mar del plata. Luego de estar internada durante cuatro años en un psiquiátrico, Laura es dada de alta y busca poder continuar con su vida normalmente. Sin embargo, con una fuerte fobia al fuego, fantasmas del pasado y gran deseo, intenta recuperar la relación con su hija. «Lágrimas de fuego» fue una idea originalmente creada por la artista Fabiana Cantilo y llevada a cabo por el director Gabriel Grieco junto a un gran elenco como Gastón Pauls, Inés Estévez, Florencia Peña, Viviana Saccone, Pipo Cipolatti, Julia Zenko, Marisa Mere, Santiago Montes de Oca, Victoria Aragón, entre otros. «Voy a escribirla porque nadie va a llamarme para protagonizar la película» fueron las palabras de Cantilo que la motivaron para volcarse al séptimo arte. Su primera película es una de una de las quince seleccionadas en la Competencia Oficial del Festival. Gabriel contó que esperemos mucho humor e ideas descollantes en «Lágrimas de fuego», además de la participación sorpresa de diversos músicos. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
Expectativas y crisis cinematográficas en Mar del Plata
En Ponele Rock charlamos con Andrés Linares, programador de cine, conductor y productor del podcast «Cineclubes» realizado junto a Radio Bicicleta, sobre el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata que comenzó el pasado jueves 21 de noviembre por la noche en el Teatro Auditorium. El festival que reúne autoridades y figuras de cine de todo el mundo, dio inicio a su 39° edición en la ciudad bonaerense, comenzando con el musical francés Emilia Pérez, de Jacques Audiard. Andrés comentó que a pesar de la crisis en el mundo cinematográfico a causa del cambio de gestión a fines de 2023 y la demora en la programación del festival, hay altas expectativas para el evento y las consecuencias que trae al turismo marplatense. «Es el encuentro cinéfilo por excelencia» anuncia Linares ya que no solo concurren los fanáticos del cine sino que también aquellos curiosos que buscan nuevas películas para ver. Encontrá información sobre el podcast «Cineclubes» haciendo click acá. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
Buenos Aires Rojo Sangre celebra 25 años con una programación imperdible
En Circo Urbano le dimos pista a Gabriel Schipani. Es el fundador y director de BARS (Buenos Aires Rojo Sangre). El festival de cine arriba a su 25ª edición y lo celebra apostando más fuerte que nunca por la producción nacional de género. El BARS, consolidado como un espacio de referencia para los amantes del cine de terror, fantástico y bizarro, promete una edición memorable, reafirmando su papel como un espacio clave para la producción y distribución nacional e internacional de cine de género. El XXV festival Buenos Aires Rojo Sangre tendrá lugar del 28 de noviembre al 8 de diciembre, en Multiplex Belgrano (Vuelta de Obligado 2238). Serán parte del festival los tradicionales espacios para el cortometraje con más de 100 films breves seleccionados y la ya clásica sección de Panorama Bizarro, con extraños y singulares relatos, otro espacio distintivo de nuestra pantalla. Otra de las propuestas más esperadas de esta edición sigue siendo el concurso Fin de Semana Sangriento, que celebra su sexta edición ininterrumpida. Este certamen, que ha revolucionado la escena local, convocó a 120 rodajes simultáneos de cortometrajes en un fin de semana. Dale play para escuchar la info completa!
Norita: En el corazón del pueblo
En Ponele Rock charlamos con Jayson Mcnamara, co director y productor de la película «Norita», un film que relata la historia de vida de la cofundadora de Madres de Plaza de Mayo y defensora de los derechos humanos, Nora Cortiñas. Cuando desaparece Gustavo Cortiñas, hijo de Nora, ella se ve obligada a cambiar su vida de ama de casa completamente y volcarse a la política de su país mientras busca incesantemente junto a miles de otras madres a los desaparecidos en dictadura. Tras ser rechazadas por los medios de comunicación, la Iglesia y el Estado, crean el movimiento masivo Madres de Plaza de Mayo. El documental cuenta con la participación de grandes artistas y productores importantes dentro del mundo del cine como: Jane Fonda, Gustavo Santaolalla, Naomi Klein, Francisco Villa, Ana García, entre otros. «Le rendimos honor a la madre fundadora» dice Jayson ya que las decisiones para el proyecto fueron tomadas en equipo y Nora pudo ser parte desde el momento inicial. Poder comenzar con la película y que Nora sea parte fue complicado, comenta el director, debido a la apretada agenda con la que ella contaba y su miedo de no poder incluir a las integrantes de Madres. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
El hombre que reinició su vida a sus 42 años
En Ponele Rock charlamos con Sebastián Zanni, director de la película «42 Reinicio» que tendrá una función especial el próximo 17 de noviembre a las 20:00 horas en el Cine Gaumont. «42 Reinicio» cuenta la historia del director que disconforme con su presente, decide emprender un viaje donde correrá por primera vez en su vida una maratón de 42km y se auto-descubrirá. En su primer largometraje, Zanni recorre diferentes ciudades mientras conoce diversas competencias deportivas que lo llevan a anotarse a dicha maratón para alcanzar su meta interior y exterior. El director, apasionado por la música comenta: «Vendí mi batería para poder ir a correr carreras por toda la argentina» Afortunadamente, la ópera prima de Sebastián, se podrá ver durante un año en Espacios INCAA, con el fin de ser proyectada en todas las ciudades donde se filmó. De esta manera, en lo que queda del 2024, se podrá ver el 30 de noviembre en Bariloche, 2 de diciembre en Villa la Angostura, 3 y 4 de diciembre en San Martín de los Andes y el 14 de diciembre en Mar del Plata. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!
Homenaje al pionero del cine patagónico: Carlos Procopiuk
En Ponele Rock charlamos con Diego Lumerman, director de la película Procopiuk que se estrenó en 2023. El documental cuenta la historia de Carlos Procopiuk un pionero del cine en La Patagonia que dedicó toda su vida a este arte de documentar paisajes, mitos, leyendas e historias urbanas. Diego, ahora busca relatar cómo fue la trayectoria del director a través de testimonios, fotografías y archivo. Diego contó que en 2002 viajó a Buenos Aires para estudiar cine con el sueño de volver a Neuquén para grabar distintas historias del lugar. Durante uno de sus travesías, descubrió al pionero y comenzó a investigar entre familiares y conocidos de su ciudad para recolectar toda la información posible sobre Procopiuk. «Cuando la gente te contaba de él, se les iluminaban los ojos» comenta el director. Gracias a la investigación exhaustiva de archivo se logró recuperar la historia que había quedado en el olvido como consecuencia del salto tecnológico desde lo analógico a lo digital. ¡Escuchá la entrevista completa ahora!