Se viene el estreno como serie vertical de «La acusada de Codexia»
En Circo Urbano recibimos al elenco principal de «La acusada de Codexia», adaptación audiovisual del libro homónimo escrito por Flor Núñez Graiño, integrado por los jóvenes actores Aixa Caruhe, Augusto Sosa y Joaquín Larrea. Junto con @Labibliotecadedai que visitó el estudio para dar detalles sobre el próximo estreno de esta innovadora producción en formato de serie vertical. Los protagonistas relataron el proceso de casting y la intensa preparación que incluyó varios ensayos con la autora y el equipo de dirección, concluyendo con una exigente jornada de rodaje a dos cámaras en un palacio de época con vestuario, máscaras y ambientación especial. Además, los actores reflexionaron sobre los desafíos técnicos que impone el encuadre vertical en comparación con el lenguaje teatral o cinematográfico tradicional, obligando a ajustar los movimientos, composiciones corporales y las dinámicas de planos compartidos. Con el lanzamiento fijado para el 1 de noviembre a través de plataformas digitales e Instagram, el equipo confirmó que la franquicia continuará en expansión, anunciando una jornada de fotos en diciembre y nuevos rodajes programados para el próximo año.
Boris Bakst presentó «Luchando con la luna», teatro físico basado en la obra de Federico García Lorca
En Circo Urbano le dimos pista al actor e intérprete físico Boris Bakst, que nos contó detalles sobre «Luchando con la luna», un espectáculo unipersonal de teatro físico codiseñado y dirigido por Gustavo Pardi. La obra, que toma como punto de partida poemas emblemáticos de Federico García Lorca como «Grito hacia Roma», y fusiona la poesía, la música, el flamenco y la expresión corporal extrema en una puesta escénica despojada de escenografía compleja donde el cuerpo del actor actúa como el eje central del relato. Boris, que cuenta con un extenso recorrido en producciones de alto rendimiento físico como Fuerza Bruta, Hombre Vertiente y formación junto a La Fura dels Baus, relató cómo su pasión por los deportes de contacto y el atletismo se mezclaron con su vocación teatral para moldear su perfil de «artista de alto rendimiento». El espectáculo se encuentra transitando el tramo final de su temporada con dos funciones programadas para los próximos jueves de octubre a las 20:30 horas en el Beckett Teatro (Guardia Vieja 3556, Almagro). Las entradas pueden reservarse de manera anticipada a través de Alternativa Teatral o mediante las redes oficiales del proyecto (@luchandoconlaluna.laobra).
Eugenia Guerty sobre el regreso de «No me dejes así»
En Ponele Rock charlamos con Eugenia Guerty sobre No me dejes así, la obra de Enrique Federman y Mauricio Kartun que reestrenó en Timbre 4 con todos los miembros del elenco original nuevamente en las tablas. Se presentarán todas las noches de lunes y sábados durante octubre y noviembre. César Bordón, Claudio Martínez Bell y Néstor Caniglia acompañan a Eugenia en este regreso divertido para quienes se encuentran detrás y delante del telón. “Es una obra muy graciosa, muy particular, donde nosotros estamos sufriendo y la gente se ríe”, confesó la actriz, y definió la experiencia como algo “muy raro de ver pero muy divertido de actuar”. Además, transitar el material con nuevas vivencias fue determinante para Guerty a la hora de abordarlo por segunda vez. Para ella, la experiencia es muy positiva, y disfruta de ver material de archivo para armar la obra nuevamente. Por último, Eugenia habló de su maternidad y cómo esta influyó en la elección de sus trabajos: la improvisación y la reposición de obras ya hechas le otorga la flexibilidad que ella busca para poder acompañar a sus hijos. ¡Ponele play y escuchá la nota completa!
La compañía italiana Teatro del Sangro presentó su versión teatral de «Rosaura a las diez» de Marco Denevi
En Circo Urbano le dimos pista a los directores, adaptadores e intérpretes italianos Stefano Angelucci Marino y Rossella Gesini, pertenecientes a la prestigiosa compañía Teatro del Sangro (región del Abruzzo, Italia), brindaron detalles sobre la nueva gira argentina de su aclamado espectáculo «Rosaura alle dieci» (Rosaura a las diez). La puesta, una adaptación teatral de la clásica novela policial de Marco Denevi publicada en 1955, combina la actuación con máscaras antropomórficas, títeres, marionetas y sombras diseñadas por la artista Brina Babini, ofreciendo un enfoque poético y expresionista sobre la sociedad argentina y las raíces italianas. El espectáculo, interpretado en idioma italiano y subtitulado en español, llega respaldado por el Premio Mayor como Mejor Espectáculo Extranjero en la XXVI Edición de los Premios Teatro del Mundo de la Universidad de Buenos Aires (UBA). La gira nacional abarca presentaciones en el Teatro El Varietal de Zárate (Valentín Alsina 999), Bahía Blanca (en el marco de la Semana de la Lengua Italiana), Lomas de Zamora, Lanús, La Plata y cuatro funciones de temporada en la Ciudad de Buenos Aires a partir del sábado 17 de octubre a las 22:00 horas en el Centro Cultural Belisario (Av. Corrientes 1624). Las entradas están disponibles a través de la plataforma Alternativa Teatral y en las redes de la compañía (@teatrodelsangro).
Una innovación que revoluciona la forma de tomar mate
En Circo Urbano le dimos pista a los emprendedores Juan Marcelo y Ana presentaron su proyecto Termo Mágico, un innovador dispositivo desarrollado en Argentina que permite servir agua para el mate de forma automática y con una sola mano. La iniciativa nació con un propósito inclusivo a partir del accidente de una amiga de los creadores que perdió la movilidad en un brazo, lo que le impedía maniobrar el peso de un termo tradicional. El emprendimiento ya cruzó fronteras enviando unidades a Uruguay, Estados Unidos, España y Finlandia, consolidando la patente del producto. De cara a los próximos lanzamientos, Juan Marcelo y Ana adelantaron la fase de pruebas de dos nuevos desarrollos: un sistema con control térmico para mantener o elevar la temperatura del agua, y un adaptador automático para botellas de cerveza con regulador de espuma. Las consultas y pedidos se reciben a través de su cuenta oficial de Instagram (@termomagico).
Jon Cleary sobre la música y los premios Grammy
En Ponele Rock charlamos con Jon Cleary, quien nos habló desde su estudio de grabación en Estados Unidos y anticipó que su próximo disco estará inclinado hacia el soul y el funk, fiel a la identidad del estilo musical de Nueva Orleans. Desde pequeño creció rodeado de jazz, soul, funk y blues, y a sus 18 años se sintió tan atraído por Nueva Orleans que decidió mudarse a la cuna de los géneros que tanto ama. Hoy confiesa extrañar solo algunas cosas de Kent, su ciudad natal: sus afectos, la cerveza y el humor británico. Para Jon, la música es celebración y juego y si bien se siente agradecido por los premios que ha recibido, tales como el Grammy al Mejor Álbum de Raíces Regionales por Go Go Juice en 2015, el artista no concibe el arte como una competencia que goce de ganadores y perdedores. Ponele play y escuchá la nota completa!
«Tragedia» es un documental sobre las mujeres en el humor
En Circo Urbano invitamos a Justina Grande, codirectora del largometraje documental «TRAGEDIA: Un documental sobre las que hacen comedia», realizado junto a Juliana Ascúa y Silvina Estévez. Justina detalló que la idea nació en 2020 durante la pandemia y el puerperio tras la búsqueda de referentes humorísticos femeninos, dando forma a un proyecto producido a pulmón que obtuvo apoyos del INCAA, Mecenazgo y el Fondo Nacional de las Artes. El documental reúne a 25 destacadas comediantes de distintas generaciones y vertientes (como Erica Rivas, Malena Pichot, Maitena, Ana Acosta, Ingrid Beck y exponentes del clown, stand up, humor gráfico y memes), abordando la premisa de la comedia como «tragedia más tiempo» y recuperando además la memoria de históricas figuras como Niní Marshall y Tita Merello. La directora confirmó que la función de Avant Premiere con la presencia del elenco se llevará a cabo el jueves 15 de octubre a las 20:00 horas en el Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444). Además, anunció que a partir del 22 de octubre el documental estará disponible en la plataforma Flow para todo el país.
Naverrantes es la obra que transforma el espacio público de Parque Avellaneda
En Circo urbano le dimos pista a Pablo Roitzaid, director de la compañía teatral callejera Errabunda. En esta ocasión, Pablo se encuentra presentando el espectáculo Naverrantes, que cuenta con múltiples intérpretes y colaboradores. Podés seguir a la compañía en Instagram como @companiaerrabundateatro «Naverrantes» es una obra de teatro callejero creada y presentada por la Compañía Errabunda. El espectáculo combina destrezas, danza, música en vivo y personajes fantásticos en una puesta poética basada en la idea de cinco navegantes que no recuerdan sus orígenes y se sumergen en el mar buscando un sentido de familiaridad. Podés verla todos los domingos de Octubre y Noviembre a las 16hs en el Playón del Antiguo Tambo, ubicado en el Espacio Cultural Chacra de los Remedios (Av. Directorio y Av. Lacarra).
Hugo «El Cuervo» Pajón repasó su trayectoria y adelantó presentaciones en la Feria de Mataderos y zona oeste
En Circo Urbano le dimos pista al reconocido bandoneonista santiagueño Hugo «El Cuervo» Pajón repasó sus orígenes musicales, el legado familiar ligado al instrumento y las fechas de su abultada agenda de presentaciones para el fin de semana largo. Hijo de santiagueños y representante de la segunda generación de bandoneonistas de su familia,camino que hoy continúan sus hijas y sobrinos, Pajón recordó el rol fundamental de su madre para impulsarlo a dedicarse profesionalmente a la música de forma exclusiva. Pajón valoró el rol de la Feria de Mataderos como un pilar fundamental del folclore nacional por su continuidad durante todo el año, a diferencia de otros festivales de temporada. Además, reflexionó sobre el momento actual del género, destacando que observa una etapa auspiciosa gracias a la libertad con la que las nuevas generaciones y artistas contemporáneos (como Milo J) se acercan a la percusión y a las raíces folclóricas sin imposiciones ni prejuicios. El músico detalló su recorrido de presentaciones: el sábado al mediodía en el festival de danzas en el Microestadio de Garín, el domingo en una jornada familiar y «guitarreada» en Caseros (La Rodríguez Peña), y el lunes 12 de octubre encabezando la grilla festiva en el escenario principal de la Feria de Mataderos a partir de las 11:00 horas. Finalmente, destacó su espectáculo íntimo e interactivo «La bruja que me parió», homenaje a su madre en formato café concert, que se presentará el viernes 23 de octubre a las 20:30 horas en el Club Discepolo, con capacidad reducida y entradas a la venta a través de sus canales oficiales (@cuervopajonoficial).
El Profe Pablo Martorano analizó la génesis de la mitología griega y adelantó la maratón de «24 horas con Perón»
En Circo Urbano le dimos pista el profesor de historia Pablo Martorano, integrante del proyecto de divulgación Mate Histórico, que anunció una maratón de transmisión en vivo de «24 horas con Perón» a través de YouTube. Organizado junto a su colega Natán, el evento se desarrollará entre el 16 y el 17 de octubre en la previa del Día de la Lealtad, e incluirá análisis histórico desde 1930 en adelante, material audiovisual inédito, entrevistas a referentes del peronismo y comidas temáticas alusivas como pastel de papa, polenta, choripán y pan negro. En el desarrollo de la segunda clase sobre mitología griega, el Profe abordó la génesis del mundo basada en la Teogonía de Hesíodo, explicando cómo del Caos inicial se separaron Urano (el cielo) y Gea (la tierra) para dar origen a los Titanes que encarnaban las fuerzas de la naturaleza. Detalló el mito de Cronos (el tiempo), quien castró a su padre Urano, momento del cual nace Afrodita como metáfora del amor surgido de la pérdida, y que posteriormente devoraba a sus propios hijos para evitar ser destronado, escena inmortalizada por el pintor Francisco de Goya. Para terminar, nos metimos en la dualidad de la psique humana representada en los dioses Apolo (Febo) y Dionisio (Baco). Para la cultura griega ambas fuerzas coexistían en equilibrio dentro del ser humano, sirviendo de inspiración para la filosofía y el psicoanálisis posterior.