Teatro emergente que interpela el presente

En Circo Urbano le dimos pista a Lola Penélope y Nicolás Carbone, actores de la obra Mientras mirábamos las estrellas nos sacaron la obra social, una propuesta nacida como proyecto de graduación de la Universidad Nacional de las Artes bajo la dirección de Sergio Boris. A partir de un proceso colectivo de improvisación y laboratorio, la obra construye un universo donde un grupo de actores queda varado en el sur tras la cancelación de un festival, en un contexto atravesado por recortes culturales y crisis económica. Con un elenco numeroso en escena, la puesta combina lo coral con una mirada crítica sobre la realidad social, explorando la tensión entre la supervivencia y el deseo de crear. La obra se presenta en El Teatrito (Araoz 2882, CABA), con funciones los sábados a las 21 hs y entradas accesibles. A través de sus redes (@mientrasmirabamos), el grupo comparte novedades sobre nuevas fechas y continuidad en cartel. La propuesta, autogestionada y en constante crecimiento, busca sostener el encuentro con el público y visibilizar las problemáticas actuales del sector teatral independiente.
Tesoros y misterios de Tutankamon en Buenos Aires

En Circo Urbano le dimos pista a Andrea Zingarelli, egiptóloga y curadora de la muestra sobre Tutankamón que llega a Buenos Aires, para adentrarnos en uno de los universos más fascinantes de la historia antigua. Con una trayectoria ligada al estudio de Egipto, explicó el valor simbólico y cultural del joven faraón, cuya tumba lo convirtió en una figura central para comprender ese período. La propuesta combina conocimiento académico con una experiencia sensorial que acerca al público a los relatos, objetos y mitos que rodean su figura. La muestra “Tutankamón” se podrá visitar del 4 al 28 de junio en El Cubo (Vicente López), con entradas disponibles en tuentrada.com y cupos limitados por función. A través de más de 100 réplicas traídas de Egipto, reconstrucciones, proyecciones y recursos inmersivos, el recorrido propone una experiencia integral que incluye historia, arte y hasta propuestas gastronómicas vinculadas a la cultura egipcia.
Una competencia federal para formar nuevas generaciones

En Circo Urbano le dimos pista a Camila Szajnbaum, coordinadora de las Olimpíadas Financieras de la Juventud de Junior Achievement junto a Mercado Pago, para conocer una propuesta educativa que ya impacta a miles de estudiantes en todo el país. La iniciativa, que va por su tercera edición, combina formación y competencia para acercar conceptos clave de finanzas personales a jóvenes de entre 15 y 18 años, en un contexto donde la educación financiera aparece como una necesidad cada vez más urgente. A través de un formato accesible y dinámico, el programa promueve el aprendizaje con herramientas digitales y trabajo en equipo. La inscripción está abierta hasta el 15 de junio en junior.org.ar/olimpiadas y se realiza a través de docentes, quienes inscriben equipos de entre cinco y ocho estudiantes.
Edgardo Marranti y el misterio de la pintura anidimensional

En Circo Urbano le dimos pista a Edgardo Marranti, artista plástico cuya obra se inscribe en lo que él mismo denomina “pintura anidimensional”, una práctica que no surge del aprendizaje técnico sino de experiencias personales ligadas a percepciones de otros planos. Con más de 5.000 obras realizadas a lo largo de cuatro décadas, Marranti se define como un “copiador” de imágenes que recibe y no como autor, rechazando firmar o comercializar sus cuadros. Su historia, atravesada por episodios ligados a lo espiritual y lo extraterrestre, es el eje del documental que recorre su vida y su singular vínculo con la creación. La pintura del futuro, dirigida por Alejandro Maly, se estrena en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635) con funciones los domingos a las 20:30 hs, comenzando este fin de semana.
Arqueología sonora con tecnología y memoria

En Circo Urbano le dimos pista a Conrado Silvela, ingeniero de sonido y creador del estudio de mastering analógico Casa Rara, quien viene de obtener un Premio Gardel por su trabajo de restauración sonora de una presentación inédita de Mercedes Sosa en Suiza en 1980. Su enfoque tiene una perspectiva casi arqueológica del audio, donde cada decisión busca respetar la identidad original del registro y devolverle vida sin intervenir su esencia. El material, disponible en plataformas digitales, fue recuperado a partir de una fuente degradada y trabajado mediante un proceso minucioso que incluyó reconstrucción del espacio sonoro, limpieza manual y análisis detallado de la voz y el contexto acústico original. Actualmente, el proyecto avanza en la restauración de la imagen para completar la experiencia audiovisual, mientras Silvela continúa desarrollando nuevos trabajos desde Casa Rara y participando en producciones vinculadas a la música argentina, con especial foco en la recuperación y puesta en valor de su patrimonio sonoro.
La crisis que generó un nuevo orden europeo

En Circo Urbano le dimos pista al profe Martorano de @matehistorico para recorrer uno de los episodios más impactantes de la historia mundial: la peste negra. A través de su columna, explicó cómo esta pandemia del siglo XIV no solo provocó una crisis sanitaria sin precedentes, sino que también desarticuló estructuras sociales, económicas y culturales en Europa, marcando el inicio de profundas transformaciones en la organización de la sociedad feudal. La columna propone una mirada histórica que conecta aquel fenómeno con debates actuales sobre crisis globales y sus consecuencias estructurales. A partir de ejemplos concretos, el Profe reconstruye el impacto de la peste en la vida cotidiana, el colapso demográfico y el surgimiento de nuevas dinámicas laborales, ofreciendo herramientas para pensar cómo los grandes quiebres históricos pueden redefinir el rumbo de las sociedades. Dale play para ver la columna completa!
Mauricio Kartun sobre la IA en la escritura: «no puede inventar convenciones nuevas»

Mauricio Kartun pasó por Ponele Rock y nos contó sobre Baco Polaco, la obra de su autoría y dirección que se presenta en el Cine Teatro El Plata en Mataderos. En su charla con Pablo recorrió la historia del proyecto, desde su génesis hasta la actualidad, y reflexionó sobre la escritura, el arte y las nuevas tecnologías. La obra surge en una cena post-función con el elenco de la obra La Madonnita. El grupo, tras varias botellas de vino y con el deseo de seguir trabajando juntos, incita al dramaturgo a escribir algo nuevo. Es entonces que deciden presentarse a un concurso de teatro griego de la Fundación Konex, en el cual no obtendrían reconocimiento alguno. Sin embargo, tras leer Las Bacantes de Eurípides, Kartun quedó “manija con ese mundo” y decidió adaptarlo al “universo criollo” de cualquier manera. Ese elenco que supo impulsarlo a la escritura y actualmente protagoniza Baco Polaco está compuesto por seis egresados de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático que el director describe como “bestias actorales”. No solo dedicados a la actuación, dos de ellos se encargaron también del diseño de los efectos de sonido. El dramaturgo definió el arte como una herramienta necesaria para mirar la realidad «desde un lugar sesgado y diferente», y criticó el uso de la Inteligencia Artificial en la escritura creativa y de ficción: “puede trabajar sobre convenciones viejas, no puede inventar convenciones nuevas”. Por último, expresó el orgullo por su hijo Julián Kartun, cantante de la banda El Kuelgue y protagonista de una serie de Netflix con su personaje original Caro Pardíaco, quién hizo sus primeras apariciones en Cualca y se popularizó en el medio de streaming Olga este último año. “Cuando era chico jodía mucho con ese personaje”, contó Mauricio, “con él se burlaba de las amigas de su hermana”. Ponele play y escuchá la nota completa!
Jorgelina Aruzzi sobre su nuevo unipersonal que busca un milagro en la música

Jorgelina Aruzzi pasó por Ponele Rock y nos contó todo sobre su nuevo unipersonal que se presenta todos los miércoles de mayo en el Teatro Astros, El ser querido, obra que escribió y co-dirige junto a su colega y amiga Dalia Elnecavé. El espectáculo ocurre en la sala de espera de un hospital, donde una mujer(Jorgelina) reza por un milagro en la espera de que su marido despierte mientras intenta tocar la guitarra. La actriz explicó que entiende el humor como un “salvavidas para atravesar las tragedias” y un “lubricante para contar algo que por ahí de otra manera sería muy difícil”. Confesó también que atravesó un gran desafío cuando aprendió a tocar la guitarra especialmente para el rol. Asegura que encontró en ella un instrumento muy noble y “una compañera de madera que abre lugares y compañía”. Por último, Jorgelina hizo un breve recorrido por su trayectoria, donde destacó la “genialidad” de Chiquititas (2006) y su actual rodaje de la serie de ficción de Sebastián Ortega producida por Netflix Tiempo al tiempo, la cual protagoniza junto a un elenco de estrellas entre los cuales están Carla Peterson, Valentina Zenere y Jerónimo Bosia y Luciano Castro.
Seda Carmín ya es un ritual rockero para celebrar la amistad

En Circo Urbano le dimos pista a Seda Carmín, banda de rock con más de 20 años de recorrido, integrada por Analía Boccomino en voz y Julián en batería, junto a un equipo de músicos que sostienen una propuesta colectiva con identidad propia. Con raíces en Lugano y una historia marcada por la autogestión, el grupo combina potencia sonora con una fuerte apuesta escénica donde lo visual y lo performático son parte fundamental del show. La banda se presentó el 23 de Mayo en una fecha compartida con La Babosa, y prepara todos sus cañones para el 6 de junio en C Art Media junto a Los Pérez García. En paralelo, adelantaron canciones de su próximo disco (posiblemente titulado “Fénix”) mientras continúan girando y celebrando su trayectoria con un vivo que prioriza la energía, la cercanía con el público y la renovación constante de su propuesta. Dale play para escuchar la entrevista completa!
Abracatango es desarmar la tradición para volver a abrazarla

En Circo Urbano le dimos pista a La Fer, cantante y artista escénica que cruza el tango con el teatro, la magia y la performance. Con formación musical y recorrido en distintas disciplinas, construye una propuesta propia que se aleja del molde tradicional para explorar nuevas formas de habitar el género. Acompañada por su guitarrista La Maleva y un equipo de artistas de nivel internacional, impulsa un trabajo colectivo donde conviven lo musical, lo visual y lo escénico. La Fer presenta “Abracatango”, un espectáculo que combina tango, ilusionismo y humor, con funciones como la del 24 de mayo a las 21:30 hs en el Teatro de la Fábula (Agüero 444). Además, desarrolla otros proyectos como “Cabaret a la carta”, previsto para el 19 de junio, donde el público elige en vivo qué números ver. Toda su actividad, junto a nuevas fechas y propuestas, se puede seguir en su cuenta de Instagram @fer.escandalosa Dale play para ver la nota completa!